民族舞與人們生活、勞動(dòng)、環(huán)境和地域的風(fēng)情息息相關(guān)，是由勞動(dòng)群眾集體創(chuàng)作，又在群眾中進(jìn)行傳承，進(jìn)而體現(xiàn)一個(gè)民族或地區(qū)的物質(zhì)文明和精神文明的發(fā)展。民族舞在不同的國家和地區(qū)存在著明顯的不同，因?yàn)楦鲊液偷貐^(qū)人們的生活環(huán)境不同，受民族性格、民族傳統(tǒng)、生活方式及風(fēng)俗習(xí)慣的影響。下面是小編為大家?guī)淼拿褡逦璧竸?dòng)作怎樣運(yùn)用的知識(shí)，歡迎閱讀。

民族舞具有鮮明的地域性，不同地域有不同的舞蹈形式，如西北地區(qū)的新疆舞：其表演形式有“賽乃姆”、“夏地亞納”、“薩瑪”、“多朗舞”等，該舞蹈主要分布在新疆地區(qū)以及維吾爾族聚居區(qū);西南地區(qū)的藏族舞蹈：表演形式有“酒歌”“刀舞”“棍舞”“龍舞”等，主要分布在西藏和云南藏區(qū);北方地區(qū)的蒙古舞：表演形式有“馬刀舞”、“筷子舞”、“安代舞”等，主要分布在內(nèi)蒙古地區(qū);東北地區(qū)的秧歌民族舞：該舞蹈以東北二人轉(zhuǎn)為風(fēng)格的表現(xiàn)形式，深受人們的熱愛;南方地區(qū)的黎族舞蹈：表演形式有“竹竿舞”、“驅(qū)鬼舞”“平安舞”等。

不同民族在生活生產(chǎn)中積累的自己獨(dú)特的民族舞，如朝鮮族的“假面舞”、“劍舞”、“扇舞”;土家族的“跳喪舞”、“擺手舞”;苗族的“蘆笙舞”、“銅鼓舞”、“木鼓舞”、“板凳舞”、“古瓢舞”;侗族的“獅子舞”、“蘆笙舞”;傣族的“孔雀舞”、“大象舞”、“蝴蝶舞”;高山族的“杵舞”、“狩獵舞”等。因此我們可以說民族舞蹈是從各民族的生活習(xí)俗和文化傳統(tǒng)形成出來的，它是人類文化發(fā)展的產(chǎn)物，也是融合了不同文化風(fēng)格的舞蹈形式。

民族舞產(chǎn)生在民間，它是人民大眾共同創(chuàng)造的精神財(cái)富，具有風(fēng)格鮮明、韻律優(yōu)雅、樸實(shí)無華、飽含真情實(shí)感的特點(diǎn)，能充分反映人民大眾的日常生活和精神面貌，是傳統(tǒng)民間文化的一個(gè)重要形式。因?yàn)槊褡逦璁a(chǎn)于民間，扎根在人民群眾之中，在長期歷史繁衍和發(fā)展過程中，歷經(jīng)歷代民間藝人和廣大群眾的錘煉和創(chuàng)造，形成了完整的藝術(shù)表現(xiàn)形式和獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，能夠比較典型地、形象地表現(xiàn)一個(gè)民族或地區(qū)的群眾生活習(xí)慣，風(fēng)俗禮儀、思想情感、道德觀念以及共同的審美情趣，成為民族精神風(fēng)貌的一種表現(xiàn)形式，并始終以多姿多彩的風(fēng)貌在民間廣泛流傳。

人類舞蹈文化經(jīng)久不衰，其就在于保存了人類文化生存和發(fā)展的基質(zhì)，無論經(jīng)歷過多少次歷史的變遷與民族融合，民族舞始終是民間文化的載體，這個(gè)特性體現(xiàn)在各個(gè)歷史階段。它以其自身特有的方式保存、積淀了不同歷史階段的文化因素。

休閑娛樂性是民族舞蹈最突出的特點(diǎn)之一。其表演性質(zhì)一般都與群眾自娛活動(dòng)緊密相連。它來源于人們的“本能沖動(dòng)”和“自我表現(xiàn)”意識(shí)，是廣大人民群眾自娛自樂的藝術(shù)表現(xiàn)形式，來自人們心中最真摯的情感流露。群眾需要舞蹈主要是為了娛樂，離開娛樂這個(gè)根本特性，就離開了群眾民族舞蹈動(dòng)作的運(yùn)用民族舞蹈動(dòng)作的運(yùn)用。通俗講大家聚集起來在一起自娛自樂的舞蹈，就可是民間舞的表達(dá)形式。由于舞蹈動(dòng)作步法比較單純精煉，易于為廣大群眾所掌握。一般在家族，村寨中以言傳身授的獨(dú)特方式傳承著。

當(dāng)人們自娛自樂的表現(xiàn)著舞蹈的動(dòng)作姿態(tài)時(shí)，隨之動(dòng)作的規(guī)范性也就顯得較弱，動(dòng)作的可變性就較強(qiáng)了，這時(shí)，人們的步伐、動(dòng)作等也就可各種即興發(fā)揮。

任何體育運(yùn)動(dòng)只要鍛煉合理都會(huì)促進(jìn)健康、增強(qiáng)體質(zhì)，民族舞也不例外，它對練習(xí)者的身體素質(zhì)有一定的要求，尤其是柔韌性和平衡性。經(jīng)常從事民族舞練習(xí)對提高身體素質(zhì)、增強(qiáng)體質(zhì)有很好的促進(jìn)作用，同時(shí)也能對中樞神經(jīng)系統(tǒng)技能有積極的改善作用，進(jìn)而對人們的循環(huán)系統(tǒng)、呼吸系統(tǒng)等方面的功能起到促進(jìn)作用。

參與民族舞鍛煉的人們，在參與過程中無形中就增加了他們之間的交往，使疏遠(yuǎn)的人們又重新走到了一起，是為了他們共同的鍛煉目標(biāo)(追求快樂、追求健康)。所以說民族舞有利于增強(qiáng)人們之間的交往，增加了團(tuán)隊(duì)力量和民族凝聚力。

民族舞具有悠久的歷史，然而當(dāng)前我國民族舞發(fā)展形式不容樂觀，部分民族舞逐漸被遺忘，甚至慢慢消失，因此參加民族舞活動(dòng)對繼承我們悠久的傳統(tǒng)文化有著極大的促進(jìn)作用，讓后代子孫繼續(xù)傳承下去。

民族舞是民族文化的精華，當(dāng)前民族舞正在被逐漸遺忘，為了保持民族舞的長盛不衰，我們勢必要對民族舞進(jìn)行繼承和發(fā)揚(yáng)。因此筆者建議各有關(guān)部門通過新聞媒體、廣播、視頻等媒介進(jìn)行宣傳，就其健身價(jià)值以及文化內(nèi)涵進(jìn)行宣傳。使越來越多的人真正喜歡民族舞，并積極參與民族舞健身鍛煉之中。

民族舞因其自身藝術(shù)特點(diǎn)以及優(yōu)越的健身功效，使其在全民健身發(fā)展活動(dòng)中發(fā)揮了一定的積極作用，但目前尚未充分展現(xiàn)其綜合價(jià)值及社會(huì)作用。建議相關(guān)體育、文化部門應(yīng)加大政策調(diào)控力度，以宏觀調(diào)控為主，出臺(tái)相關(guān)政策法規(guī)，以更好地促進(jìn)民族舞在我國全民健身中應(yīng)該發(fā)揮的作用。

民族舞具有非競技性特點(diǎn)，競爭性僅處在次要地位，更重視群眾參與的整體性，如果各學(xué)校根據(jù)自身體育課程實(shí)際情況進(jìn)行選擇和改造部分民族舞內(nèi)容，并將其納入體育課程中，勢必會(huì)豐富學(xué)校體育教學(xué)內(nèi)容。在現(xiàn)代體育占絕對主導(dǎo)優(yōu)勢的學(xué)校體育教育中，民族舞項(xiàng)目所具備的強(qiáng)身健體、易教易學(xué)的特點(diǎn)和功能，無疑將彌補(bǔ)競技體育的弊端與不足。建議組織專家進(jìn)行論證，把民族舞教材化，納入學(xué)校體育課程體系。

綜上所述，民族舞具有地域性、民族性、群眾性、傳承性、娛樂性、即興性等特點(diǎn);民族舞的價(jià)值包括：有利于增強(qiáng)人們的體質(zhì)、有利于人們形成終身體育的意識(shí)、有利于增強(qiáng)人們的交往、有利于調(diào)節(jié)人們的情緒和有利于傳統(tǒng)文化的繼承;民族舞推廣策略有：通過各種途徑和媒介，擴(kuò)大宣傳力度、制定相應(yīng)保障政策，加大宏觀調(diào)控力度、降低參與門檻，逐步走向公眾化、將部分民族舞納入學(xué)校體育課程體系之中。

2017年元旦將至，年會(huì)活動(dòng)也差不多舉辦啦，大家知道哪些民族舞蹈適合年會(huì)嗎?為幫助大家在年會(huì)上出彩，小編為大家分享民族舞《花開富貴》教學(xué)視頻如下：

民族舞泛指產(chǎn)生并流傳于民間、受民俗文化制約、即興表演但風(fēng)格相對穩(wěn)定、以自娛為主要功能的舞蹈形式。不同地區(qū)、國家、民族的民間舞蹈，由于受生存環(huán)境、風(fēng)俗習(xí)慣、生活方式、民族性格、文化傳統(tǒng)、宗教信仰等因素影響，以及受表演者的年齡性別等生理?xiàng)l件所限，在表演技巧和風(fēng)格上有著十分明顯的差異。

民族舞能自學(xué)的基本功有壓腿、壓肩、推腳背、劈叉跳、大踢腿、下腰這幾個(gè)方面。

1、壓腿：

這是舞蹈基礎(chǔ)訓(xùn)練中最為基本的訓(xùn)練內(nèi)容，分別為壓前、旁、后腿。壓腿的練習(xí)有助于打開學(xué)生腿部關(guān)節(jié)的韌帶。壓腿時(shí)要注重腿部關(guān)節(jié)的直立，腳背向外打開繃直，并保持上半身的直立。在壓旁腿時(shí)，同側(cè)的手扶住把桿，另一只手臂緊貼在耳邊，向腿上靠近并盡量向遠(yuǎn)處伸展，拉長旁腰。壓后腿時(shí)，注重肩膀端平，頸部不要縮，撐住頭部別掉下去，并向后伸展。

2、壓肩：

這是打開肩部韌帶的練習(xí)。壓肩時(shí)，雙手臂伸直放在把桿上。兩腿之間的距離略等于肩寬。頭部和脊柱都要放松，向下壓時(shí)能夠感覺到肩部韌帶被拉長。

3、推腳背組合：

腳背的優(yōu)劣因人而異，大部分取決于先天因素，但也不能忽視后天的訓(xùn)練。在訓(xùn)練之前，從腳尖到整個(gè)大腳背都要勾當(dāng)開;訓(xùn)練時(shí)，雙手扶把桿，挺胸抬頭、收腹提臀，雙腳并攏站好，先從單腳背訓(xùn)練開始。推腳背組合：1-2拍 單腳腳后跟抬起，5個(gè)腳指頭緊扒地面 3-4拍 腳尖繃直，向墻內(nèi)推，使整個(gè)腳背繃成月牙型 5-8拍 換另一只腳，動(dòng)作不異 雙腳背練習(xí)亦同。

4、劈叉跳：

是為學(xué)習(xí)中間大跳做好準(zhǔn)備的手扶把桿的跳躍組合。在做這一動(dòng)作跳起來時(shí)要注重雙腳同時(shí)一前一后打開.打開歷程中,繃直腳背,伸直膝蓋,跳躍越高,腿叉越開越好。著地時(shí),雙腳迅速收攏,兩腳并起來著地。

劈叉：

左腳在前劈叉,雙手抱住左腳,控1-2分鐘,然后腿不動(dòng),身體向后仰.右手撐住地面,左手抓住后腿控住。左腳在前的'豎叉不動(dòng),身體向右轉(zhuǎn)的同時(shí)變胯,變?yōu)闄M叉.雙腳背不要趴倒在地面。上半身和腳背都要立起來然后上半身趴倒在地面,雙手臂向前伸展。趴胯1-2分鐘.橫叉不動(dòng),再向右轉(zhuǎn),變?yōu)橛夷_在前的豎叉。

5、大踢腿：

是培養(yǎng)腿的力度和開度的訓(xùn)練.不論是前腿還是旁腿,都要保持上半身直立,中段夾緊,秋水注視前方。踢腿的歷程中,同樣要注重腳背和膝蓋的繃直。有許多學(xué)生在踢腿的時(shí)候,為了讓腿部可以碰到身體,上半身極力向前夠。大踢腿,頸部便往回縮,頭向前探,雙膝彎曲,非常難看.所以,在踢腿前要告誡她們,踢不高沒有關(guān)系,最重要的是保持正確的儀態(tài).在這一前提下,經(jīng)過刻苦練習(xí),腿會(huì)越踢越高,韌帶越拉越長.

踢后腿;

雙手扶把桿小八字部站好，膝蓋都要繃直，頭抬起來平著看前方。在踢后退的歷程中，上半身保持不動(dòng)，不要側(cè)身回頭，胯不能松，腳背和膝蓋都要繃直。切忌身體前傾。

6、下腰：

雙腳打開至肩寬,雙臂向上伸直,五指打開,手心朝前。下腰時(shí),上半身向后仰,頭抬起來向后找自己的腳后跟,身體和手都向腳后跟靠齊并往里卷。下好以后,手臂和膝蓋都盡力撐直,秋水看腳后跟。

該如何創(chuàng)作民族舞呢，下面小編為大家?guī)砹岁P(guān)于民族舞蹈創(chuàng)作的要素，歡迎大家閱讀，希望能夠幫助到大家。

民間舞蹈創(chuàng)作要突出時(shí)代主旋律，要著力塑造當(dāng)今新的人物形象，反映廣大群眾的理想、愿望、思想和情感。為此，我們要深入生活、深入群眾，了解和掌握群眾感情脈絡(luò)的審美意識(shí)的變化及要求，使我們的作品具有時(shí)代氣息和民族精神。否則，我們就會(huì)脫離群眾，脫離生活，作品也難以引起觀眾的共鳴和產(chǎn)生應(yīng)有的藝術(shù)效果。

人類文明社會(huì)的進(jìn)步，必將與舊的意識(shí)、習(xí)俗和審美觀點(diǎn)產(chǎn)生強(qiáng)烈的碰撞，這就要求我們善于辨別哪些是應(yīng)該擯棄的，哪些是應(yīng)該進(jìn)一步弘揚(yáng)的。只有內(nèi)容、審美意識(shí)的出新，才能體現(xiàn)觀念的更新。馳名中外的安塞腰鼓在民間舞蹈出新方面，為我們提供了寶貴經(jīng)驗(yàn)。激越的感情、恢宏的場面、鏗鏘的節(jié)奏、磅礴的氣勢，再現(xiàn)了華夏民族的精神風(fēng)貌;粗獷奔放、瀟灑剛健的表演，塑造出當(dāng)今生活在黃土高原上的陜北小伙子們敢于拼搏、敢于斗爭的英武形象，給觀眾以巨大的鼓舞和激勵(lì)，彰顯了民間舞蹈所具有的`藝術(shù)魅力。如果不將原有的民間腰鼓加以提煉、加工和規(guī)范、提高，而是原模原樣地搬上舞臺(tái)，就很難達(dá)到今天這樣的藝術(shù)效果。因此，在內(nèi)容、審美意識(shí)出新，觀念更新的同時(shí)，把握民族民間舞蹈藝術(shù)的基本傾向以及這種空間的內(nèi)在凝聚力和時(shí)間上的統(tǒng)一，便構(gòu)成了藝術(shù)精神的內(nèi)容。這種精神是民族民間舞蹈藝術(shù)的基本構(gòu)成，是古往今來的優(yōu)秀民族民間舞蹈傳統(tǒng)的反映，體現(xiàn)了民族民間舞蹈藝術(shù)發(fā)展的現(xiàn)實(shí)和未來。

總之，我們要以新的觀念，對民族民間舞蹈進(jìn)行認(rèn)真學(xué)習(xí)和深入研究，并賦予它以新的內(nèi)容、新的思想、新的感情和新的藝術(shù)精神，這樣，才能使其富有民族精神和時(shí)代氣息。

民間舞蹈是一個(gè)民族在長期社會(huì)生活中形成的一種藝術(shù)，也是民族的思想、情感、習(xí)俗、觀念等藝術(shù)化的形象反映。曾有專家指出：“舞蹈決不能離開民族意識(shí)而存在。”因此在研究民族民間舞蹈的過程中，應(yīng)將每個(gè)民族舞蹈的特征與民族的審美意識(shí)相結(jié)合，熟悉他們的生活，了解他們的情趣以及有關(guān)思想信仰、生活方式、風(fēng)俗習(xí)慣及歷史和文化背景等，從而把握民族舞蹈自身的特征。

豐富多彩的民族舞蹈長期活躍于民間，世代流傳。從原始氏族社會(huì)舞蹈活動(dòng)開始，民間舞蹈便以其自娛自樂的群體(集體)方式，表現(xiàn)勞動(dòng)者進(jìn)行狩獵、捕魚、耕種等勞動(dòng)和部落之間戰(zhàn)爭的生活，以及祭祀占卜等功利目的。原始社會(huì)的先民們在文字語言還不夠發(fā)達(dá)的時(shí)候，往往突出歌舞藝術(shù)，以表達(dá)彼此的感情，因而一動(dòng)感情就不知不覺地手舞足蹈起來，使舞蹈成為一種表達(dá)情感的形象化手段。隨著社會(huì)的發(fā)展，民間舞蹈在世代相傳的過程中，經(jīng)過無數(shù)藝人和廣大群眾的創(chuàng)造，形成了具有鮮明民族風(fēng)格的傳統(tǒng)舞蹈形式。如漢族的秧歌是極為常見的形式，通過扭、擺、走、跳的動(dòng)律特色和豐富的隊(duì)形變化，展現(xiàn)出人們歡快、喜悅的情緒。每逢春節(jié)和喜慶之時(shí)，許多群眾往往情不自禁地扭跳起來，簡潔的動(dòng)律、歡快的節(jié)奏、激越的情感、多變的隊(duì)形，使人們產(chǎn)生歡樂的情緒和強(qiáng)烈的參與意識(shí)，成為無數(shù)人同歌共舞、宣泄各自感情的獨(dú)特表現(xiàn)形式。藏族鍋莊舞的特點(diǎn)是邊歌邊舞，每首曲子都配以舞步，先慢后快，歌詞內(nèi)容多表現(xiàn)自然景物和男女愛情等。通過高亢的曲調(diào)、抒情的動(dòng)作和豐富的內(nèi)容，表現(xiàn)了藏族人民誠實(shí)、奔放的性格特征。可以說民族舞蹈再現(xiàn)了人們在勞動(dòng)中對生活、對事物的感知所引發(fā)的一種特殊感受，表露了人們心中的意象。通過舞蹈特有的本體，通過婀娜多姿的舞蹈語言所塑造的人物形象，形成了一種視覺與聽覺有機(jī) 結(jié)合的時(shí)空變換藝術(shù)，以表達(dá)民族的思想、情感、理想、愿望和傳統(tǒng)的審美意識(shí)。古人所說的“觀其形而知其德”便是對舞蹈的功能與作用進(jìn)行高度概括后的總結(jié)。

隨著社會(huì)的前進(jìn)，舞蹈創(chuàng)作更加豐富多彩。不論它反映的思想內(nèi)容具有何等的深度，但其形式?jīng)Q不能脫離民族特色和民族的傳統(tǒng)審美情趣。只有生動(dòng)的思想內(nèi)容與完美的藝術(shù)形式相統(tǒng)一，才能生動(dòng)形象地表現(xiàn)人們的理想、愿望以及所具有的歡樂與痛苦，并力求使民間舞蹈在藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法上得以發(fā)展和提高，進(jìn)而成為具有鮮明民族特色的藝術(shù)作品。

如何給民族民間舞蹈注入現(xiàn)代意識(shí)，除了在內(nèi)容上突出民族精神和時(shí)代氣息，在形式上具有民族特色外，關(guān)鍵還要做到語匯的出新。近幾年已有不少舞蹈工作者做了嘗試，他們把現(xiàn)實(shí)生活中得到的感觸所引起的種種表象，通過自己的情感和想象，變成創(chuàng)造性的思維，即由各具體表象進(jìn)行組織安排和藝術(shù)加工，運(yùn)用現(xiàn)代的思想觀念和藝術(shù)技巧、手段創(chuàng)造出具有時(shí)代特征的藝術(shù)作品。這使得我國民族民間舞蹈從理論研究到舞蹈作品創(chuàng)作，都有了一個(gè)突飛猛進(jìn)的發(fā)展，使我們看到了民族民間舞蹈的藝術(shù)風(fēng)采和鮮明的時(shí)代氣息，看到了中華民族民間藝術(shù)不斷超越和延伸的希望。

我國是多民族國家，民族舞蹈豐富多彩，代表了不同文化的深刻內(nèi)涵，是我國藝術(shù)寶庫的重要組成部分。少兒是未來的希望，加強(qiáng)少兒民族舞蹈教學(xué)，不僅要傳承民族舞蹈的形式，更要通過舞蹈傳承民族文化。

少兒;民族舞蹈;教學(xué)

中國是多民族國家，每個(gè)民族在其歷史長河中都發(fā)展出了具有自己特色的文化。民族舞蹈是其各自獨(dú)特文化的集中體現(xiàn)。具有以下特征：

1.群眾性、娛樂性：中國各民族的舞蹈發(fā)展都植根于民族的興衰。在遠(yuǎn)古時(shí)代，舞蹈即已對人類的生活方式、宗教信仰、民情民風(fēng)、道德規(guī)范等產(chǎn)生了重要影響，在發(fā)展中，后世發(fā)展逐步由最初的抒發(fā)、表達(dá)個(gè)人情感而具有了群眾性和娛樂性，成為民族生活的直觀變現(xiàn)之一。

2.感情色彩豐富：舞蹈不僅具有重要的娛樂性，也是人們表達(dá)感情、抒發(fā)情懷的重要方式，在重要時(shí)節(jié)，人們往往載歌載舞。

3.鮮明的民族特色：各民族的舞蹈都深深植根于本民族的生活之中，受到了本民族服飾、語言、習(xí)俗等的影響，特色鮮明。

在民族舞蹈體現(xiàn)出鮮明的特征之外，也具有重要的文化意義：

1.文化傳承：民族舞蹈是廣大勞動(dòng)人民在長期的歷史進(jìn)程中集體創(chuàng)造、集體傳衍、不斷積累發(fā)展形成的，表現(xiàn)了民族的變遷，也通過舞蹈傳授生產(chǎn)技能、傳播宗教信仰等等，具有獨(dú)特的民族氣息和時(shí)代精神，是前人留下的寶貴精神財(cái)富。

2.文化積淀：在長期的歷史進(jìn)程中，各民族都確立起了自己獨(dú)特的文化體系，民族舞蹈作為重要的文化內(nèi)容，是文化積淀的必不可缺的內(nèi)容。

3.文化交流：尤其是進(jìn)入現(xiàn)代社會(huì)，“軟實(shí)力”成為國家交往和較量的重要內(nèi)容，舞蹈文化無疑是一項(xiàng)不可缺少的主體。民族舞蹈的展現(xiàn)，極大的促進(jìn)了民族之間、地區(qū)之間和國家之間的溝通和交流。

4.文化創(chuàng)新：現(xiàn)代社會(huì)，民族文化受到了極大重視。但是更多的淪為“博物館式”的保護(hù)，缺乏創(chuàng)新創(chuàng)造。舞蹈作為民族文化的一項(xiàng)重要內(nèi)容，是文化創(chuàng)新的具體內(nèi)容之一，根據(jù)時(shí)代特點(diǎn)、民族現(xiàn)狀，對民族舞蹈的發(fā)展創(chuàng)造，實(shí)際也是對文化的發(fā)展創(chuàng)新。

少兒天真爛漫，對新鮮事物充滿好奇，容易接受新鮮事物。對其開展舞蹈教學(xué)具有以下重要意義：

少兒舞蹈中處處體現(xiàn)著少兒的“童心”和“童趣”，蘊(yùn)含著孩子們對于“真善美”的感受與親和力。由于少兒舞蹈的體裁、主題表現(xiàn)形式豐富多彩，孩子在學(xué)習(xí)、排練和表演舞蹈的過程中，能夠同時(shí)欣賞到優(yōu)美的動(dòng)作、悅耳的旋律、歌聲，絢麗的景色及鮮艷的服裝等。它不僅符合幼兒的情趣，而且會(huì)使幼兒的聽覺和視覺同時(shí)感受到藝術(shù)的陶冶，這也是培養(yǎng)藝術(shù)素質(zhì)的起點(diǎn)。

文化藝術(shù)作為人類文明的瑰寶，濃縮了人類發(fā)展進(jìn)程的精華，舞蹈是這一內(nèi)容的具體內(nèi)容，通過對少兒開展舞蹈教育教學(xué)，有利于培養(yǎng)少兒對舞蹈的興趣、對文化藝術(shù)的興趣，促進(jìn)文化藝術(shù)的傳承和發(fā)展。

舞蹈在幼兒教育中，是促進(jìn)幼兒體、智、德、美全面發(fā)展的重要內(nèi)容之一，也是重要手段之一。少兒舞蹈從艱苦的基本功訓(xùn)練到演出，本身就是一種腦力勞動(dòng)與體力勞動(dòng)相結(jié)合的過程，舞蹈可以增強(qiáng)孩子的肢體靈活性及柔韌性、身體的力量、動(dòng)作協(xié)調(diào)性、表演性與孩子的創(chuàng)新能力等，同時(shí)可以鍛煉毅力、提高身體素質(zhì)、培養(yǎng)自信心、培養(yǎng)孩子的想像力。

對少兒開展舞蹈教育，尤其是民族舞蹈教育教學(xué)，有利于培養(yǎng)民族舞蹈的后續(xù)人才，有利于民族文化發(fā)展和傳承。

結(jié)合民族舞蹈的特點(diǎn)和少兒的身心特點(diǎn)，開展少兒民族舞蹈教學(xué)應(yīng)堅(jiān)持以下幾點(diǎn)基本原則：

1.順應(yīng)童趣、啟發(fā)痛心：少兒民族舞蹈看來簡單，無非是一群天真活潑的兒童穿上民族服裝聚在一起唱唱跳跳而己，實(shí)際卻不然，它像成人民族舞蹈一樣，有著極其豐富的`內(nèi)涵和多樣的表現(xiàn)形式。因而在具體的教學(xué)過程中必須順應(yīng)童趣，啟發(fā)童心，抓住以下的少兒心理特點(diǎn)進(jìn)行教學(xué)：

(l)少年兒童有極其強(qiáng)烈的上進(jìn)心：兒童時(shí)期多數(shù)是“人小志大”，因而必須抓住這種心理特點(diǎn)和積極因素，激勵(lì)他們的進(jìn)取意識(shí)。

(2)少年兒童理解力弱、記憶力強(qiáng)：因此在教學(xué)中一定要循循善誘，百說不厭，百做不煩。每個(gè)動(dòng)作要一點(diǎn)一點(diǎn)的講到講透，示范要一步一步地做準(zhǔn)做好，循序漸進(jìn)，由易到難，由簡到繁地教會(huì)他們。

(3)少年兒童好學(xué)習(xí)，模仿能力極強(qiáng)，但玩性也大：因此，教學(xué)時(shí)必須讓他們在玩中學(xué)，學(xué)中玩。少年兒童學(xué)習(xí)時(shí)注意力集中是有限的，好奇心使他們對許多事物感興趣，卻不能持久。因而對他們不能像要求成年人一樣，一訓(xùn)練就是幾小時(shí)，每天都不間斷地訓(xùn)練。孩子們在學(xué)習(xí)時(shí)只能是練一會(huì)兒，玩一會(huì)兒，玩一會(huì)兒又練一會(huì)兒。教新課時(shí)尤其要特別注意掌握在他們注意力最集中的時(shí)候，教師抓住時(shí)機(jī)耐心細(xì)致地一個(gè)一個(gè)動(dòng)作的細(xì)致解說，一絲不茍地示范給他們看懂看會(huì)，讓他們在看懂看會(huì)的同時(shí)，自然而然地產(chǎn)生濃厚的興趣而跟著做動(dòng)作，這時(shí)他們才能很快的把新動(dòng)作要領(lǐng)牢記在心，久久不忘。少兒的模仿能力極強(qiáng)，只要他們弄懂領(lǐng)會(huì)了具體的動(dòng)作，學(xué)起來就特別快，而且惟妙惟肖。

2.抓住民族舞蹈的特點(diǎn)和規(guī)律，順應(yīng)童心、童趣，生動(dòng)形象的分解教學(xué)：孩子們一旦掌握了一定的基本功，就能自如應(yīng)用身體的各個(gè)部位，做出各種舞蹈動(dòng)作。這之前，教師必須先把每一個(gè)民族舞蹈的特點(diǎn)和民族風(fēng)格準(zhǔn)確抓住，把民族舞蹈動(dòng)作一一進(jìn)行分解。

3.靈活運(yùn)用多種教學(xué)方式：少年兒童富有朝氣、勇于學(xué)習(xí)新事物、充滿好奇心，而且極易被引導(dǎo)。在教學(xué)中應(yīng)當(dāng)抓住這一特點(diǎn)，不斷積累經(jīng)驗(yàn)，探索多種形式的教學(xué)方法，一方面，可以采用常規(guī)的教學(xué)模式，講、練結(jié)合，這對于一些初次接觸的動(dòng)作、知識(shí)等非常有用，但另一方面，這種模式極易引起學(xué)生的厭倦，畢竟兒童自制力差，容易疲憊，這時(shí)就應(yīng)當(dāng)轉(zhuǎn)換新的模式，如通過競爭引起孩子的興趣進(jìn)而主動(dòng)學(xué)習(xí)。孩子之間十分重視榮譽(yù)，而且能夠在老師的引導(dǎo)下十分努力的去爭取榮譽(yù)，這樣，就可以在舞蹈學(xué)習(xí)中引入競爭，激發(fā)孩子的興趣和動(dòng)力，努力去練習(xí)，相互比較、相互學(xué)習(xí)，老師再從旁加以指導(dǎo)，孩子在學(xué)習(xí)中一定能獲得更大的進(jìn)步，并且保持這種濃厚的興趣。

4.舞蹈教學(xué)與文化教育相結(jié)合：民族舞蹈是民族文化的重要載體。舞蹈教學(xué)不僅要傳授舞蹈技術(shù)，更要傳承其中所包含的文化內(nèi)涵，并進(jìn)而延伸至傳承整個(gè)民族文化。在日常教學(xué)中，長期單純的動(dòng)作聯(lián)系也易引起少兒的厭倦，這時(shí)可以適當(dāng)穿插文化教育，如講述某個(gè)民族舞蹈的文化寓意、內(nèi)涵、相關(guān)的美麗故事、傳說等等，這樣，在舞蹈教學(xué)中，不僅教授了孩子們舞蹈藝術(shù)，也陶冶了其情操、傳承了民族文化，提高了孩子們的思想道德修養(yǎng)，有利于其健康成長，也有利于未來德藝雙馨藝術(shù)家的培養(yǎng)。

少兒民族舞蹈教學(xué)是一門專業(yè)性很強(qiáng)的藝術(shù)教學(xué)事業(yè)，為了使這朵艷麗的小花常開不敗，擺在少兒民族舞蹈教師面前的任務(wù)是十分光榮而艱巨的。在孩子們幼小的心田中播下美的因子，啟迪美的靈韻，培養(yǎng)和造就一批民族舞蹈的優(yōu)秀人才，教師們除了埋頭于教學(xué)實(shí)際之外，還必須把汗水換的經(jīng)驗(yàn)上升到理論的高度，找出規(guī)律，發(fā)揚(yáng)優(yōu)勢，為少兒民族舞蹈藝術(shù)事業(yè)作出更多的貢獻(xiàn)。

民族舞泛指產(chǎn)生并流傳于民間、受民俗文化制約、即興表演但風(fēng)格相對穩(wěn)定、以自娛為主要功能的舞蹈形式。下面小編為大家搜索整理的關(guān)于藏民族舞蹈的發(fā)展形態(tài)，希望對你有幫助!想了解更多相關(guān)信息請持續(xù)關(guān)注我們應(yīng)屆畢業(yè)生培訓(xùn)網(wǎng)。

藏民族舞蹈是我們對藏族舞蹈的總稱,具體說來它有兩種不同的樣態(tài)。一種是在藏族人民中世世代代流傳下來古老的原生態(tài)的藏族民間舞蹈,一般是自娛性的,廣場式的,多人參與的,也可稱為傳統(tǒng)民間舞蹈;另一種是吸收藏族民間舞蹈的風(fēng)格,動(dòng)作,節(jié)奏等特征,結(jié)合現(xiàn)實(shí)生活的再創(chuàng)作,以滿足人們對民族民間舞蹈更新更美的審美要求,多是為舞臺(tái)表演而創(chuàng)作的,又稱為現(xiàn)代民間舞蹈。

在歷史上,因?yàn)椴刈宓貐^(qū)相對封閉獨(dú)立,受漢族及其它民族的影響比較小,因此,藏族的民間舞蹈很好的保留了它的原始面貌.這些來自于民間的原生態(tài)的舞蹈有表現(xiàn)古代原始社會(huì)的戰(zhàn)爭經(jīng)歷、圖騰信仰以及各種傳統(tǒng)節(jié)日里人們表達(dá)歡喜之情的娛樂活動(dòng)等各種民俗、祭祀、禮儀活動(dòng)的內(nèi)容,也有表現(xiàn)勞動(dòng)生活和青年男女的愛情的.在藏族原生態(tài)的民間舞蹈中很好的保留了藏族民間舞蹈原始的表現(xiàn)形式和觀念.其中鍋莊(卓),是最具代表性的藏族民間舞蹈之一。四川馬爾康地區(qū)的鍋莊最為典型,共有300余種,大、小兩類。一般都是由舞手領(lǐng)頭,舞手手持馬鈴,率領(lǐng)群眾,順圈而舞。大鍋莊多用于宗教場合,也有少部分反映的是勞動(dòng)人民的愛情生活和美好愿望的,起舞時(shí)男女全部手拉手一起擺動(dòng)手臂,跟著節(jié)奏邊邁步邊舞動(dòng)身體,當(dāng)隊(duì)形走成大圓圈時(shí),所有的人都放開手單獨(dú)舞,并加手的動(dòng)作。小鍋莊則多表現(xiàn)了勞動(dòng)人民的生活、感情,如描寫真摯的愛情,歌唱?jiǎng)趧?dòng),歡慶豐收等,大多生動(dòng)活潑。起舞時(shí)男女分成兩隊(duì)各做動(dòng)作,呈對稱隊(duì)形,集體繞圈。由于相互手拉著手,手上沒有特別的動(dòng)作,只跟著節(jié)奏輕輕擺動(dòng),腳上的動(dòng)作也不大,通常是幾個(gè)主體動(dòng)作的不斷反復(fù)。小鍋莊動(dòng)作活潑跳躍,生活氣息濃郁。鍋莊舞中,男性動(dòng)作剛健有力、粗獷豪放,極富沖擊力,而女性的動(dòng)作相對秀麗、柔美。表現(xiàn)了藏族男性的剛強(qiáng)豪放,女性的溫柔含蓄。鍋莊旋律優(yōu)美動(dòng)聽,動(dòng)作簡單而富有互動(dòng)性,是藏族人民在民間節(jié)日或農(nóng)閑休息時(shí)最喜愛的歌舞形式之一。又如“熱巴”,又稱鈴鼓舞,是一種融說、唱、舞、雜技、武術(shù)和氣功為一體的綜合性表演藝術(shù),以避災(zāi)祛禍、慶祝豐收、祝愿吉祥為主要內(nèi)容,以粗獷豪放的高難度舞蹈動(dòng)作和舞蹈造型聞名于世。“熱巴”舞帶有雜技、武術(shù)等高難度的技巧,動(dòng)作難度高,且講究舞姿的優(yōu)美,過去是專業(yè)民間藝人賣藝求生的一種技巧和難度很大的舞蹈。舞時(shí),男女人數(shù)相等,由領(lǐng)舞人扮主要角色,在鈴聲中,通過跳、轉(zhuǎn)、翻動(dòng)作,招來觀眾,然后男女演員上場,男搖銅鈴、女敲手鼓,伴隨著鼓點(diǎn),在高亢激昂、奔放流暢的音樂中,應(yīng)節(jié)奏而舞,舞者腰間系有短裙?fàn)畹挠醚蛎蚺Ｃ幙椀娜居腥蛭迳霓p條,隨著各種強(qiáng)勁有力的高難度動(dòng)作,裙條飄起,剛中見柔,瀟灑自如。其動(dòng)作節(jié)奏激烈緊張,表情豐富,情緒奔放,粗獷豪放,尤其具有較高的技藝和趣味性。既能娛樂,又達(dá)到鍛煉身體的目的,深受藏族人民的'喜愛。這些藏族原生態(tài)的民間舞蹈向我們展示了世世代代藏族人民的生活狀態(tài),藏民族悠久的歷史文化、民俗風(fēng)情,以及藏民的精神信仰和情感,感受到藏族民族堅(jiān)強(qiáng)勇敢的民族性格和民族精神. 這是民族舞蹈的根,也是我們發(fā)展民族舞蹈的源泉。

我們常在舞臺(tái)上看到的藏族舞蹈就是這種以“原生態(tài)”中的風(fēng)格、基本動(dòng)律、服飾等為基礎(chǔ),結(jié)合現(xiàn)實(shí)生活與時(shí)代進(jìn)步發(fā)展的要求進(jìn)行創(chuàng)新,再造的一種新型的舞蹈形態(tài),它既保留了藏族原生態(tài)民間舞蹈的風(fēng)格韻律,又符合舞臺(tái)藝術(shù)發(fā)展的審美要求, 使原生態(tài)民族民間舞從“民間”走向“舞臺(tái)”,這種創(chuàng)新是藏民族民間舞蹈的優(yōu)秀傳統(tǒng)和現(xiàn)時(shí)生活的完美結(jié)合. 近年來,優(yōu)秀的藏族現(xiàn)代民間舞蹈作品有很多.例如以濃郁的生活氣息和藏族特有的藝術(shù)風(fēng)格表達(dá)了軍民之間魚水深情的藏族舞蹈《洗衣舞》,它將藏族特有的踢踏步的基礎(chǔ)上演化而來的――潑水步、秧歌踩衣步、捶衣等動(dòng)作和經(jīng)過提煉、美化、加工的一些生活中洗衣服的動(dòng)作融合起來,風(fēng)格輕柔.配合動(dòng)聽的藏族民歌-----洗衣時(shí)的唱的《洗衣歌》,“出打出打覺過出打咳”――來薩(快點(diǎn)洗啊)、“阿拉黑司”等勞動(dòng)呼號(hào),使全舞顯得格外新鮮活潑、充滿生機(jī)。體現(xiàn)了藏族姑娘活潑熱情的性格和藏族人民對解放軍的深情厚誼。又如藏族男子獨(dú)舞《新康薩熱巴》是在繼承了原有的《康薩熱巴》的風(fēng)格的基礎(chǔ)上經(jīng)過發(fā)展創(chuàng)新創(chuàng)作出的,它沒有伴奏音樂,是靠多變的鼓點(diǎn)、唱腔、鈴聲和獨(dú)有的吶喊聲來進(jìn)行伴奏的。其鼓點(diǎn)變化更為豐富,從原來的點(diǎn)數(shù)最多為“九點(diǎn)鼓”(藏語稱“古冬”),發(fā)展到了“十七點(diǎn)鼓”,使節(jié)奏更加鮮明、奔放,表現(xiàn)力更強(qiáng),突出強(qiáng)化了熱巴舞應(yīng)有的個(gè)性 。它將男子特有的動(dòng)作的幽默性進(jìn)行了大膽的夸張,同時(shí)巧妙的運(yùn)用了其他藝術(shù)門類如戲曲毯子功里的“小翻”、“倒爬虎”、“僵尸”、“過包”、“案頭”、“疊肩”等技巧,,使其更具有觀賞性、藝術(shù)性。《新康薩熱巴》保持了熱巴舞原有的韻味又?jǐn)[脫了熱巴舞傳統(tǒng)動(dòng)作的桎梏,既保留了古老熱巴原有的藝術(shù)特征又迎合了現(xiàn)代人的審美需求,給熱巴這一古老的藝術(shù)形式賦予了新的內(nèi)涵,使其更具有時(shí)代性和感染力。新的動(dòng)作風(fēng)格和新的鼓點(diǎn)的問世可以說是當(dāng)代熱巴藝術(shù)以及舞蹈藝術(shù)繼承傳統(tǒng)發(fā)展創(chuàng)新的典型,在繼承藏族優(yōu)秀的歷史文化的同時(shí)也為古老的藏民族民間舞蹈藝術(shù)增添了新的活力。

另外,近年來,隨著社會(huì)生活的發(fā)展,特別是旅游行業(yè)的快速發(fā)展,使越來越多的人接觸到并喜愛上了藏族傳統(tǒng)的民間舞蹈,這樣一來.為了適合表演的需要,在盡可能多的保持原生態(tài)風(fēng)格的基礎(chǔ)上,對藏族原生態(tài)民間舞蹈進(jìn)行一定程度的改編的半原生態(tài)應(yīng)運(yùn)而生.在很多藏族地區(qū),都有這種表演形式.青海玉樹地區(qū)的藏傳佛教各教派寺院,把作為藏傳佛教法事活動(dòng)的重要組成部分法舞《羌姆》搬上民俗節(jié)日賽馬會(huì)進(jìn)行展演,在保留原有的表演形式、結(jié)構(gòu)、人物,原有的服飾、道具、樂器,原有的基本節(jié)奏、步伐、體態(tài)的基礎(chǔ)上,進(jìn)行了整理加工,更突出了民族色彩,為藏族傳統(tǒng)民間舞蹈的保存與發(fā)展開辟了新的道路。

面對不同形態(tài)的藏族舞蹈,我們要解決的就是保存與發(fā)展的問題.毫無疑問,對于原生態(tài)的藏族民間舞蹈我們要認(rèn)真的發(fā)掘整理,將其完好的保存下來,并使其在發(fā)揚(yáng)民族文化中發(fā)揮更大的作用.對于再生態(tài)的現(xiàn)代藏族民間舞蹈,就需要我們努力創(chuàng)新發(fā)展,為藏族舞蹈增添新的生命力.

中國民間舞蹈很主要的一個(gè)特點(diǎn)，就是舞蹈與歌唱的緊密結(jié)合。這種載歌載舞的形式，自由、生動(dòng)、活潑，可以比純舞蹈易于表現(xiàn)更多的生活內(nèi)容，而且通俗易懂，所以非常為我國廣大人民群眾所喜愛。 那么民族舞蹈如何編排呢？一起來學(xué)習(xí)下吧：

技巧一、難度選定;要選擇自己有十分把握完成的難度動(dòng)作，切記不要求難。

技巧二、了解音樂;首先你要清楚自己選擇的音樂要表達(dá)什么樣的情節(jié)。

技巧三、分析音樂;你要把音樂分成段落，例如：主旋律、副旋律、過渡等。

技巧四、路線設(shè)計(jì);編排操化前先把自己要出現(xiàn)的路線或隊(duì)型設(shè)計(jì)出來。

技巧五、步伐設(shè)計(jì);有了明確的路線，那么步伐自然可根據(jù)路線的方向來選擇步伐。

技巧六、手臂設(shè)計(jì);步伐把成套框架組成起來之后，手臂操化來體現(xiàn)音樂的情緒。

載歌載舞，自由活潑。中國民間舞蹈很主要的一個(gè)特點(diǎn)，就是舞蹈與歌唱的緊密結(jié)合。這種載歌載舞的形式，自由、生動(dòng)、活潑，可以比純舞蹈易于表現(xiàn)更多的生活內(nèi)容，而且通俗易懂，所以非常為中國廣大人民群眾所喜愛。巧用道具，技藝結(jié)合。中國的很多民間舞蹈都巧妙地使用道具，如扇子、手帕、長綢、手鼓、單鼓、花棍、花燈、花傘等等，這就大大地加強(qiáng)了舞蹈的藝術(shù)表現(xiàn)能力，使得舞蹈動(dòng)作更加豐富優(yōu)美、絢麗多姿。

情節(jié)生動(dòng)，形象鮮明。中國的民間舞蹈很著重于內(nèi)容，大多都有一定的故事傳說為依據(jù)，因此，人物形象鮮明、人物性格突出。雖然有的舞蹈僅是表現(xiàn)某一種情緒，但它也多是作為一個(gè)完整的故事情節(jié)的`片斷而出現(xiàn)的。如廣東的《英歌》是表現(xiàn)梁山泊英雄好漢攻打大名府的故事；福建的《大鼓涼傘》傳說是表現(xiàn)鄭成功抵御外寇練兵的活動(dòng)。

自娛娛人，意旨統(tǒng)一。中國很多民間舞蹈常常是自娛性和表演性的統(tǒng)一。有些舞蹈活動(dòng)，對于舞者來說，他是自娛，同時(shí)也是為了表演給觀眾看，因此舞者很注意自己舞蹈技藝的提高，故而中國的民間舞蹈得到了較高程度的發(fā)展。

情之所至，即興發(fā)揮。中國各個(gè)地區(qū)的民間舞蹈在流傳中，雖然都有一定的格式和規(guī)范，但也都有即興發(fā)揮的傳統(tǒng)，特別是在一些民間舞蹈家的身上這一點(diǎn)尤為突出。在他們情感最激動(dòng)的時(shí)刻，常常是能出現(xiàn)閃爍著獨(dú)特光彩的舞蹈的時(shí)候。

構(gòu)思，在我的感覺中，它來自這一或那一瞬間感受到的激動(dòng)：聽一段音樂，看一幅畫，領(lǐng)略一片風(fēng)光、日常生活的情景。我常以街為例來闡明怎樣觀察能夠促進(jìn)我們進(jìn)入創(chuàng)作：

你明白了吧！這樣就有了節(jié)奏、方向、活力、各種表現(xiàn)力……現(xiàn)在你能夠想象了！”

這些例子向我們挑明了我們的創(chuàng)造力取決于我們對世界的敏感性。世間萬物千象中蘊(yùn)含著無數(shù)的暗示和信息。懂得如何去聽、去看、去感覺、去觸摸，用你的身體和心去傾聽圍繞在我們周圍的一切：領(lǐng)悟了！于是就可順著許多條路自由自在的地進(jìn)入創(chuàng)造！

“構(gòu)思”有了，怎樣把這個(gè)“構(gòu)思”發(fā)展成舞蹈呢？光有靈感是不夠的，第二階段就在于面對“構(gòu)思”的各個(gè)方面進(jìn)行思考和通過身體的研究找到相對應(yīng)的素材。

對于這一階段來說，即興舞蹈的運(yùn)用是最重要的，它能使“構(gòu)思”呈現(xiàn)出來，并賦予其活力。通過即興舞蹈，人們能看到“構(gòu)思”找到它身體動(dòng)作的載體和估計(jì)出這一構(gòu)思的潛力。

對我來說，我把即興舞蹈視為最主要的、必須的創(chuàng)作手段。因?yàn)樗o舞蹈者完全的自由。他們能無節(jié)制、無限止地舞蹈，他們的動(dòng)作經(jīng)常超出他們的意識(shí)之外，就如人們所說：“身體會(huì)不由自主地發(fā)出一些動(dòng)作。”

根據(jù)即興舞蹈的特性，即興舞蹈通過游戲激發(fā)自發(fā)性。它包括運(yùn)動(dòng)性的和情景性的瞬間不品，在沒有任何方式方法準(zhǔn)備的情況下進(jìn)行。根據(jù)編舞者的建議，舞蹈者遵循各種引導(dǎo)啟發(fā)地他探索的指令，用身體去尋求。最初的“構(gòu)思”作為主題，所有的建議都服務(wù)于這個(gè)主題。我們就這樣從技術(shù)性和情感性的各個(gè)不同的方面涉足將來的舞蹈。每個(gè)建議都為闡明主題服務(wù)，幫助接近我們最初所選擇的主題。即興舞蹈練習(xí)是為舞蹈作品找到有用的素材，而不打算就此把它作為已經(jīng)編成的舞蹈。

用身體探索，即興舞蹈能由編舞者自己練，或由編舞者引導(dǎo)一批舞蹈演員進(jìn)行。在大量的練習(xí)和齊心協(xié)力的研究中，編舞者和舞蹈演員之間會(huì)形成一種默契。

想象展開了，動(dòng)作就會(huì)自發(fā)地產(chǎn)生。但不是所有的動(dòng)作都有同樣的價(jià)值，同樣的用途。有些將很快被忘掉。相反，有些則明顯地表現(xiàn)出來。編舞的材料有了，但舞蹈還不存在。為了使它取得形式，應(yīng)該在各種素材中確認(rèn)出能夠用于作品的成分，發(fā)及將它們有機(jī)地縱使起來。

這是困難的階段。在這一階段中，對于很多人來說，*能力發(fā)揮作用。一個(gè)明智的方法，就是在選擇中編制舞蹈：選擇動(dòng)作，選擇舞者之間、舞伴之間的聯(lián)系，把這一切置于空間，然后整體平衡，規(guī)定舞段的長度……。杰出的、決定性的做法就是應(yīng)避免“我不知道做什么”的盲目性，使舞蹈作品不只是表現(xiàn)一個(gè)簡單運(yùn)動(dòng)系列。

斗來舞，“斗來”，保安語，意為跳起來(邊跳邊唱)，僅限于新婚之夜表演。婚宴畢，斗來舞的組織者高喊一聲“踏郎阿起日”(保安語，意為把柴拿來)，東家即應(yīng)聲把整捆的柴拿來燃著，跳舞的人們便圍繞著火堆跳起來。舞者全為男子，有獨(dú)舞、雙人舞和集體舞。

民族音樂與民族舞蹈在我國有著悠久的歷史。從原始社會(huì)起，我們的祖先在勞動(dòng)實(shí)踐中，在與大自然的斗爭中，就創(chuàng)造了勞動(dòng)號(hào)子，這一民間音樂的最早形態(tài)。同時(shí)，也創(chuàng)造了原始巫術(shù)，這一舞蹈的最初形態(tài)。《呂氏春秋，古樂篇》中就有關(guān)于原始樂舞的記載：“昔葛天氏之樂，三人操牛尾，投足以歌八閱。”意思是說，在葛夭氏這個(gè)原始的時(shí)代，就有三人手持牛尾跳舞并唱歌的活動(dòng)形式。從原始社會(huì)起，歌與舞這兩種藝術(shù)形式就是緊密聯(lián)系的，歌離不開舞，舞也離不開歌。有什么樣的音樂，就要有什么樣的舞蹈與之相配合。

本文旨在通過論述民族民間音樂與民族舞蹈的關(guān)系，論證藝術(shù)上專業(yè)分工的加強(qiáng)，并不能否定某種綜合藝術(shù)的意義。歌舞結(jié)合的特點(diǎn)之所以能夠保持，歸根結(jié)底是人民群眾的需要，是表達(dá)群眾情感的需要。

民族音樂;民族舞蹈;關(guān)系

民族民間音樂對民族舞蹈起著決定性的作用，這種決定性作用主要體現(xiàn)在以下三個(gè)方面：

一般來說，音樂可以離開舞蹈而獨(dú)立表演和傳承，但是，任何一種舞蹈形式都不能離開音樂，音樂是構(gòu)成舞蹈的基本要素，舞蹈必須在形式上與音樂相統(tǒng)一，才能進(jìn)一步去表現(xiàn)音樂，舞蹈的形式是按照音樂來設(shè)計(jì)的。在我國西南地區(qū)，有兩種較為典型的舞蹈：長鼓舞和蘆笙舞。長鼓舞是廣西瑤族的民間舞蹈，長鼓舞以鼓聲為主，舞者右手執(zhí)鼓、左手敲擊，邊擊邊舞。舞蹈中，一人持鼓作連續(xù)低音，另一人在緩慢的節(jié)奏中敲擊出富有變化的節(jié)奏，如：咚咚咚咚}咚?咚i。出于音樂上的考慮，表演者的音樂和鼓聲要音量平衡并且層次突出。因此，表演長鼓舞的人數(shù)經(jīng)常為兩人或四人，均為雙數(shù)。所以說音樂是人們進(jìn)行舞蹈布局的重要依據(jù)。還有西南苗族的蘆笙舞，蘆笙舞曲都由引子、主部、結(jié)尾三部分構(gòu)成。引子較為短小，主部一般作多次的反復(fù)演奏，結(jié)尾多是以漸弱作為終止。因此，在蘆笙舞的表演過程中，人們便利用引子部分做舞蹈表演前的準(zhǔn)備，以舞蹈造型配合散板的引子作為舞蹈的開始，主部用以豐富多樣的舞蹈變化，因?yàn)橐魳吩诖藭r(shí)通過蘆笙吹奏技巧的運(yùn)用，對音色和和聲都給予更為豐富的變化。蘆笙舞的尾聲多是在舞蹈隊(duì)列的漸行漸遠(yuǎn)中結(jié)束，因?yàn)樘J笙舞是男子吹笙在前面走，女子跟在后面隨樂聲舞蹈。

在我國的北方地區(qū)――淮河以北和黃土高原。民歌的節(jié)拍多為一板三眼，有時(shí)也用一板一眼，演奏樂器多為高亢、明亮的樂器，如：板胡、嗩吶，其他主要樂器有二胡等，同時(shí)北方地區(qū)的民間音樂還有熱情、淳樸、喜悅的特點(diǎn)。在此音樂倩緒的基礎(chǔ)上，形成了北方舞蹈的代表――秧歌舞。秧歌舞蹈在北方被稱為“鬧秧歌，一個(gè)“鬧”字，足以表現(xiàn)舞蹈中蘊(yùn)涵的喜悅、熱烈的氣氛。演員在表演時(shí)以多種表現(xiàn)手法將全身配合起來，尤其是手、腳動(dòng)作的配合，千姿百態(tài)，各領(lǐng)風(fēng)騷。秧歌舞具有較強(qiáng)的動(dòng)作性適于結(jié)合音樂表演動(dòng)作，更能夠詮釋北方民間音樂熱情、喜悅的情緒。而南方地區(qū)的音樂多采用絲竹樂。絲竹樂的演奏形式是用弦樂和笙管樂合奏，同時(shí)也不用大鑼大鼓之類的強(qiáng)烈的打擊樂器。絲竹樂常用的樂器有簫、笛、笙、揚(yáng)琴、琵琶、小三弦、二胡、鼓等。笛和二胡常居于主要地位，有時(shí)也用簫替代笛。絲竹樂的特點(diǎn)是擅長演奏柔婉、秀麗的抒情樂曲。在這種音樂影響下的南方花鼓舞蹈與北方秧歌舞蹈相比，少了情緒上的渲染和張揚(yáng)，多以幽雅的舞韻、清秀的舞姿、輕巧的舞步來表現(xiàn)南方 “魚米之鄉(xiāng)”的美麗景色和美好生活。因此，音樂的基本情緒直接決定了舞蹈的清緒內(nèi)涵乃至作品風(fēng)格。舞蹈表演者只有在演出時(shí)，將舞蹈的情緒和音樂的情緒蹂合在一起，相互統(tǒng)一，才能夠創(chuàng)造出成功的作品。

舞蹈的風(fēng)格是區(qū)別舞蹈的最明顯的特征，尤其在我國這樣一個(gè)多民族的國家里，各民族風(fēng)格的舞蹈都獨(dú)具特色。其中風(fēng)格最獨(dú)特的當(dāng)數(shù)新疆維吾爾族舞蹈了。維吾爾族的舞蹈以變化多樣、熱情靈活為主要風(fēng)格。筆者認(rèn)為，這是與維吾爾族音樂密切相關(guān)的。維吾爾族多居住在沙海茫茫的戈壁灘，在戈壁烈日炎炎、干旱缺水的.嚴(yán)酷環(huán)境下，人們對周圍環(huán)境的一切感知就不得不披上幻想、神秘的面紗。維吾爾族舞蹈多在連續(xù)的旋轉(zhuǎn)中戛然而止，出現(xiàn)一個(gè)亮相，既而舞蹈者會(huì)運(yùn)用眉、眼、手等部位以及躍、旋轉(zhuǎn)、墊步等動(dòng)作配合音樂中穿插的短句以及調(diào)式調(diào)性的變化。維吾爾族音樂中的手鼓之所以能夠成為維吾爾族音樂風(fēng)格的核心，是因?yàn)榈湫偷摹ⅹ?dú)具特色的切分節(jié)奏：咚噠噠、咚噠，在演奏過程中，多是依靠手鼓擊出，并起到突出強(qiáng)調(diào)的作用。在維吾爾族舞蹈的表演過程中，經(jīng)常會(huì)在一個(gè)委婉展轉(zhuǎn)的散板之后，加入手鼓敲擊節(jié)奏，舞蹈者伴隨手鼓的節(jié)奏開始旋轉(zhuǎn)。最初的速度是非常慢的，既而伴隨著手鼓越來越快、越來越強(qiáng)烈的節(jié)奏，舞蹈者的旋轉(zhuǎn)速度也不斷地加快，直至主題音樂的出現(xiàn)。手鼓使無節(jié)奏感的連續(xù)多次旋轉(zhuǎn)，受到了節(jié)奏的控制，調(diào)整了舞蹈的速度，把握了音樂的節(jié)律，從而使維吾爾族舞蹈具備了形散神不散、一張一弛、松緊結(jié)合的風(fēng)格特征。

中國民族民間音樂與民間舞蹈是不可分割的兩種藝術(shù)形式，“載歌載舞，歌舞結(jié)合”是我國傳統(tǒng)歌舞藝術(shù)的顯著特征，直至詩歌和音樂高度發(fā)展的今天，歌舞藝術(shù)仍在民族藝術(shù)中占有重要地位。中國民族民間音樂和民族舞蹈各有所長、互不排斥，并且相互促進(jìn)、共同提高。歌與舞的結(jié)合使歌舞音樂同時(shí)具有了民歌的歌唱性與旋律性和舞蹈的節(jié)奏性與動(dòng)作性，這是值得我們吸取的中國民族藝術(shù)體系中最有價(jià)值的經(jīng)驗(yàn)。

民族舞蹈主要是起源于不同民族的生產(chǎn)生活，是人民群眾喜聞樂見的一種舞蹈形式，是民族地區(qū)群眾文化生活的重要構(gòu)成部分。下面是小編為大家搜索整理的關(guān)于舞蹈技巧在民族舞蹈中的運(yùn)用，歡迎參考閱讀，希望你喜歡!想了解更多相關(guān)信息請持續(xù)關(guān)注我們應(yīng)屆畢業(yè)生培訓(xùn)網(wǎng)!

伴隨著社會(huì)不斷的發(fā)展和進(jìn)步，民族舞蹈這世界各地都受到廣泛的歡迎，成為了各國人民表達(dá)自身情感的一種重要方式。我國地域遼闊、民族眾多，各個(gè)民族在長期的發(fā)展中形成了各具特色的民族舞蹈，比如傣族的孔雀舞、苗族的木鼓舞、朝鮮族的長鼓舞等等，這些舞蹈極大的豐富了群眾的文化生活。伴隨著社會(huì)的不斷發(fā)展和開放，越來越多的人們開始學(xué)習(xí)民族舞蹈，民族舞蹈迎來了發(fā)展的大好機(jī)遇，這使得民族舞蹈的傳播范圍不斷擴(kuò)大，研究舞蹈技巧和民族舞蹈的關(guān)系對于促進(jìn)民族舞蹈的進(jìn)一步發(fā)展有著十分重要的現(xiàn)實(shí)意義。具有民族特點(diǎn)的舞蹈技藝，能夠很好的充實(shí)民族舞蹈的寶庫，使得不同地區(qū)的舞蹈特色得到彰顯，因而具有十分重要的現(xiàn)實(shí)意義。本文主要結(jié)合實(shí)踐，分析了舞蹈技巧在民族舞蹈中的運(yùn)用，以期能夠更好的促進(jìn)民族舞蹈的發(fā)展。

我國是一個(gè)多民族的國家，不同的民族在發(fā)展和融合的過程中形成了獨(dú)具特色的民族舞蹈。舞蹈是通過人體的肢體姿態(tài)來抒發(fā)和表達(dá)人們對于生產(chǎn)活動(dòng)的不同情感和信息，不同的民族在發(fā)展的過程中傳承出不一樣的民族舞蹈，這些舞蹈從不同的角度表現(xiàn)出了深厚的民族文化底蘊(yùn)和悠久的歷史，具有很高的歷史價(jià)值和文化價(jià)值，在今天仍舊是人們生活中十分重要的組成內(nèi)容之一。

在實(shí)踐中舞蹈藝術(shù)是通過舞蹈藝術(shù)來進(jìn)行表達(dá)的，通過對于舞蹈技巧的運(yùn)用，能夠從視覺上帶給觀眾強(qiáng)大的藝術(shù)沖擊力。在民族舞蹈表現(xiàn)的過程中，如果不能夠很好的應(yīng)用和理解民族舞蹈的技巧，就很難準(zhǔn)確的表達(dá)舞蹈所蘊(yùn)含的豐富情感。一般來講，舞蹈技巧主要是通過韌帶、骨骼的正確協(xié)同作用，在一定的時(shí)間之內(nèi)，做出比較復(fù)雜的各種動(dòng)作，以達(dá)到對情感的表達(dá)，給舞蹈的欣賞者帶來美感和情感上的共鳴。

民族舞蹈和舞蹈技巧之間是相輔相成的關(guān)系，富有民族特色的民族舞蹈，為舞蹈技巧的發(fā)展和提升提空了想象的空間。同時(shí)舞蹈技巧的發(fā)展和提升，也會(huì)反過來使得舞蹈的特色表現(xiàn)的更加完美。每個(gè)民族都有著自身典型的舞蹈細(xì)節(jié)和技巧，對于這些舞蹈的應(yīng)用和改進(jìn)能夠使得舞蹈自身的藝術(shù)性和思想性得到更加完美的結(jié)合。舞蹈技巧是民族舞蹈的重要表現(xiàn)手段，舞蹈技巧在舞蹈表現(xiàn)中的合理應(yīng)用，能夠很好的增強(qiáng)舞蹈的感染力，極大的提升舞蹈的審美價(jià)值，這能夠很好的促進(jìn)舞蹈藝術(shù)的健康發(fā)展。

舞蹈是全人類的一種語言，具有一定的民族地域特點(diǎn)的民族舞蹈是舞蹈寶庫中的經(jīng)典，體現(xiàn)著不同民的藝術(shù)傳承和文化精髓。在實(shí)踐的'過程中，舞蹈技巧在民族舞蹈的應(yīng)用主體體現(xiàn)在以下兩個(gè)方面。

藝術(shù)是人類表達(dá)自身情感的一種重要方式，欣賞者在觀賞民族舞蹈的過程中，經(jīng)常會(huì)被舞蹈的情感所打動(dòng)，給觀眾深刻印象的大多是蘊(yùn)含在民族舞蹈中的舞蹈技巧。舞蹈技巧能夠?qū)γ褡逦璧高M(jìn)行修飾和提升，可以使得表演者在表演的過程中更好的傳達(dá)舞蹈所蘊(yùn)含的情感。所以一般在民族舞蹈專業(yè)學(xué)生的訓(xùn)練和培養(yǎng)的過程中都十分重視舞蹈技巧的教學(xué)，最終的目的是將民族舞蹈的技巧和表演者的感情完美的融合在一起，這樣才能夠和觀眾達(dá)成情感的共鳴，促進(jìn)民族舞蹈表現(xiàn)效果的提升。

每一種藝術(shù)手段都有著自身特定的手段來表達(dá)自身的獨(dú)特的藝術(shù)魅力，舞蹈中舞蹈動(dòng)作就是其最為重要的表現(xiàn)形式。一般舞蹈動(dòng)作可以分為手、眼、身、法，步五個(gè)外在要素和精、意、氣、勁、神五個(gè)內(nèi)在要素，這舞蹈動(dòng)作中的要素是傳達(dá)藝術(shù)效果的基礎(chǔ)所在。成熟的舞蹈技巧一方面是表現(xiàn)在情感協(xié)調(diào)和強(qiáng)弱的統(tǒng)一方面，另外一方面則主要表現(xiàn)在指點(diǎn)力的轉(zhuǎn)移、爆發(fā)以及延伸方面。這些舞蹈技巧在民族舞蹈表演過程中的結(jié)合，能夠使得民族舞蹈爆發(fā)出更美的藝術(shù)效果，給患者帶來無與倫比的視覺沖擊力。民族舞蹈表現(xiàn)過程中所應(yīng)用的舞蹈技巧就是將舞蹈的動(dòng)作整個(gè)提煉之后進(jìn)行藝術(shù)的再創(chuàng)造，進(jìn)而形成一個(gè)完美的民族舞蹈作品。

總的來講，具有特色的民族舞蹈表演技巧，是不同地區(qū)不同民族舞蹈的重要反應(yīng)，是每個(gè)民族對于美的集中表現(xiàn)，所以舞蹈技巧也是民族舞蹈最為典型的特征。所以在開展民族舞蹈研究的過程中，也應(yīng)當(dāng)充分的研究舞蹈技巧，對舞蹈技巧在民族舞蹈中的運(yùn)用進(jìn)行分析，這樣才能夠促進(jìn)民族舞蹈在新時(shí)期的不斷發(fā)展。

近年來，多元化的舞蹈編排方式使得中國民族舞蹈大放異彩，舞蹈編排技巧也越來越受到業(yè)界重視。民族舞蹈的編排不僅僅需要在實(shí)踐層面進(jìn)行強(qiáng)化，在理論層面同樣需要有所建樹，只有這樣，中華民族舞蹈藝術(shù)才能夠不斷創(chuàng)新，朝著多元化的方向前進(jìn)。

藝術(shù)的民族性主要是指“利用本民族的獨(dú)特的藝術(shù)形式、藝術(shù)特點(diǎn)來展示生活，民族舞蹈技術(shù)就是這樣提煉出來的，能夠體現(xiàn)出民族性文化風(fēng)格的藝術(shù)形式。所有技術(shù)技巧都是民族舞蹈風(fēng)格特征、動(dòng)態(tài)動(dòng)律對傳統(tǒng)文化的提煉”。

當(dāng)前，經(jīng)濟(jì)全球化和市場經(jīng)濟(jì)化的大環(huán)境已經(jīng)使得部分民族舞蹈面臨危機(jī)。作為民族文化的重要表現(xiàn)形式，民族歌舞的各個(gè)要素都在不斷發(fā)生變化。在傳統(tǒng)社會(huì)中，民族歌舞的創(chuàng)作和演繹通常都由民族自身來完成，但在當(dāng)前文化交流日益頻繁的大環(huán)境下，民族舞蹈應(yīng)注重將傳統(tǒng)民族文化與現(xiàn)代創(chuàng)新意識(shí)相結(jié)合。

因此，民族舞蹈編排者應(yīng)樹立現(xiàn)代化意識(shí)，在傳統(tǒng)民族文化以及人文內(nèi)涵的基礎(chǔ)之上融入當(dāng)代文明，并使民族舞蹈符合現(xiàn)代社會(huì)的傳播方式，這才是民族舞蹈在現(xiàn)代市場經(jīng)濟(jì)社會(huì)中的生存之道。以我國少數(shù)民族原生態(tài)民族舞蹈為例，其歷史價(jià)值、文化價(jià)值、藝術(shù)價(jià)值都不可估量，直接凝聚著少數(shù)民族同胞數(shù)千年歷史發(fā)展過程中的文明。但時(shí)代發(fā)展使得這些原生態(tài)民族舞蹈的生存空間大大縮小，思想轉(zhuǎn)變也使得中國傳統(tǒng)藝術(shù)瑰寶面臨失傳窘境。因此，現(xiàn)代民族舞蹈編排者必須與時(shí)俱進(jìn)，在編排過程中盡量利用現(xiàn)代化的創(chuàng)作手段，結(jié)合傳統(tǒng)民族文化藝術(shù)精髓，創(chuàng)作出現(xiàn)代化和民族化的藝術(shù)作品，以不斷滿足現(xiàn)代觀眾的審美需求。

民族舞蹈起源于民間，反映的是真實(shí)的生活，表達(dá)了勞動(dòng)人民真摯的情感，是人民群眾在日常生活中最純粹的'藝術(shù)形式，融入了民族文化、風(fēng)俗習(xí)慣、宗教信仰以及民族情感。任何民族、任何階層以及任何個(gè)人都可以通過最純粹的身體語言來展示自己關(guān)于生活、生產(chǎn)以及世界的觀念，表達(dá)自己對民族文化和價(jià)值觀念的維護(hù)和傳承。因此，民族舞蹈編排者要想在舞蹈中展現(xiàn)出傳統(tǒng)文化，體現(xiàn)出民族特色，就必須深入民族生活，在日常民族生活中積累創(chuàng)作素材，尋找靈感。

然而，當(dāng)前部分文藝團(tuán)體在創(chuàng)作民族舞蹈過程中，缺乏創(chuàng)新，僅僅停留在利用民族舞蹈來表現(xiàn)民族習(xí)慣，使得民族舞蹈完全成為簡單的生活模仿，導(dǎo)致民族舞蹈缺乏藝術(shù)表現(xiàn)力，無法滿足受眾群體的審美需求。殊不知民族舞蹈創(chuàng)作中模仿生活和再現(xiàn)生活是截然不同的。模仿生活僅僅屬于簡單的復(fù)制，而再現(xiàn)生活則是編創(chuàng)者認(rèn)真觀察生活，收集素材，并對其進(jìn)行提煉和升華，利用藝術(shù)手法將其唯美地展現(xiàn)出來。以國內(nèi)蒙古族舞蹈編排為例，編創(chuàng)者在創(chuàng)作初期就必須了解蒙古族的傳統(tǒng)文化，設(shè)身處地地體會(huì)蒙古民族性格特征中的粗獷、豪邁，以將“馬背上的民族”的藝術(shù)特色展示出來。總之，民族舞蹈的編排創(chuàng)新必須是依附于本民族的藝術(shù)特色，將鄉(xiāng)土化和生活化相結(jié)合，不斷創(chuàng)作出貼近人民群眾生活的、為人民群眾喜聞樂見的藝術(shù)作品。

由于地理環(huán)境、人文環(huán)境的不同，國內(nèi)不同民族最終形成了不同的文化和風(fēng)俗習(xí)慣，這就決定了各個(gè)民族民族舞蹈的“動(dòng)律”同樣呈現(xiàn)出鮮明的民族藝術(shù)特色。舞蹈編創(chuàng)者只要抓住民族舞蹈的“動(dòng)律”特點(diǎn)，就可以尋找到舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的靈感，創(chuàng)作出高質(zhì)量的藝術(shù)作品。

以膠州半島秧歌為例，齊魯大地上膠州民眾的粗獷、豪放、進(jìn)取以及細(xì)膩的性格，加之傳統(tǒng)社會(huì)對女性的迫害，最終使得膠州秧歌在產(chǎn)生之時(shí)就形成“蹣跚之步、盈盈之動(dòng)”的動(dòng)律特色。在經(jīng)過漫長的歷史發(fā)展以及秧歌藝人的不斷努力之后，整個(gè)膠州秧歌的動(dòng)律逐漸以“抻、擰、碾、扭、韌”五字動(dòng)律為主，展現(xiàn)身體的柔韌性和內(nèi)在張力。五大動(dòng)律特色相互補(bǔ)充，按照順序依次展現(xiàn)，從而使得秧歌舞蹈能夠在和諧統(tǒng)一的過程中進(jìn)行。

蘆笙舞主要分布在中國貴州、廣西壯族自治區(qū)和湖南等地的侗族，分別系屬于漢藏語系壯侗語族的壯傣和侗水兩個(gè)語支。其先民是古代“百越”中“駱越”支系“西甌”的后裔。隋唐時(shí)期至宋代，曾被稱作“峒”和“洞”，以后才以“侗”為該民族的族稱。廣西柳州地區(qū)三江侗族自治縣的侗族，在每年農(nóng)歷三月初三都要舉行具有豐富多彩內(nèi)容的盛大民族活動(dòng)。

“蘆笙舞”(苗語稱“究給”)是種以男子邊吹“蘆笙”同時(shí)以下肢(包括胯、膝、踝)的靈活舞動(dòng)為主要特征的傳統(tǒng)民間舞蹈。它流傳廣泛，普及各苗族地區(qū)。其中尤以貴州東南部、西北部和廣西西部山區(qū)最為活 躍。在那里，人們從兒童時(shí)代起就開始學(xué)吹蘆笙和跳蘆笙舞。凡是在演奏和舞技上出眾的蘆笙手和蘆笙隊(duì)，都深受群眾的尊敬和愛戴。在過去，青年小伙子會(huì)不會(huì)吹蘆笙，能不能跳蘆笙舞甚至都成為姑娘們擇偶的重要條件之一。

蘆笙舞，廣泛流行于中國南方苗族、侗族、水族、仡佬族、彝族、拉祜族、僳僳族、納西族等少數(shù)民族地區(qū)的民間舞蹈。以男子邊吹蘆笙邊舞蹈為其主要特征。

笙分葫蘆笙與蘆笙兩大類。葫蘆笙用葫蘆做笙斗，一般插有5支帶簧片的笙管，約16～66厘米;蘆笙為木制笙斗，一般插有6支笙管，長約33～333厘米不等。兩類統(tǒng)稱為“蘆笙”。至今吹奏葫蘆笙而舞的民族有彝族、拉祜族、僳僳族、納西族等;吹奏蘆笙而舞的民族有苗族、水族、侗族、仡佬族等。蘆笙舞歷史悠久，在云南省江川李家山出土的春秋中晚期墓葬中發(fā)現(xiàn)的兩件青銅葫蘆笙，是迄今中國最古老的葫蘆笙實(shí)物。蘆笙舞的舞蹈形象在古文物中也有生動(dòng)的反映，如晉寧石寨山出土的.銅鼓，就刻有正在吹葫蘆笙而舞的形象。這些都證明在2000多年前中國南方就已經(jīng)有了葫蘆笙和葫蘆笙舞。

關(guān)于蘆笙舞的起源，苗族有樸素和美妙的傳說。相傳盤古開天地之時(shí)，大地一片荒涼。那時(shí)，苗族祖先是靠狩獵飛禽走獸作衣食的，為了解決捕獲鳥獸的困難，當(dāng)時(shí)一個(gè)心靈手巧的小伙子，在林中砍下樹木和竹子，做了支蘆笙模仿鳥獸的鳴叫和動(dòng)作，吹跳起來以引誘各類鳥獸。從此，人們每出獵均有所獲，于是蘆笙舞就成了生活的必需而世代相傳。這類傳說與現(xiàn)今仍流傳著眾多模擬鳥獸鳴叫和形態(tài)的蘆笙曲調(diào)及舞蹈動(dòng)作的現(xiàn)象雖相吻合，但要弄清它的起源，仍有待從史料方面進(jìn)行研討。

文獻(xiàn)中多有涉及;明清以來，更廣見于文獻(xiàn)和志書之中。明人倪輅《南昭野史》有“每孟歲跳月，男吹蘆笙、女振鈴合唱，并肩舞蹈、終日不倦”的記載。足見蘆笙舞早已是苗族人民傳統(tǒng)節(jié)日活動(dòng)的重要內(nèi)容并風(fēng)靡一時(shí)了。

民族舞蹈是各族人民群眾在長期社會(huì)實(shí)踐中自己創(chuàng)造并廣泛流傳的舞蹈形式，下面小編來給大家介紹少數(shù)民族舞蹈的要領(lǐng)，希望對大家有幫助！

朝鮮族舞蹈通常被稱為最難掌握的民族舞，因?yàn)樗鼧O其賦予內(nèi)心的韻律和不同于各個(gè)民族的體態(tài)。

朝鮮舞的體態(tài)：含胸，重心沉于下，由丹田發(fā)力，雙膝放松，舞蹈動(dòng)作以舞步、扛手、圍手、橫手、頂手等為主，注意手和腳的末梢神經(jīng)。

朝鮮族的種類很多，而且每個(gè)不同的.舞種節(jié)奏，表現(xiàn)力都不同：古格里，安旦，羊三道，長鼓舞，扁鼓舞，扇舞等。

傣族舞蹈的特點(diǎn)：

1、三道彎傣族舞蹈富有雕塑美的典型的基本特征，第一道彎從立起的腳掌至彎曲的膝部，第二道彎從膝部到胯部，第三道彎從胯部到傾斜的上身。手臂的動(dòng)作也是三道彎：指尖至手腕，手腕至肘，肘至臂。腿部的動(dòng)作還是呈三道彎：立起的腳掌至腳跟，腳跟至彎屈的膝，膝至胯。

2、一順邊，手、腳、身體一致，都順著一個(gè)方向，因而在舞姿造型上不僅有三道彎的特點(diǎn)，也具有“一順邊”之美。

傣族舞蹈分為水傣，花腰傣，孔雀舞，象腳鼓舞等 。

藏舞有著源于高原的淳樸的味道。

藏民長期穿著厚重的藏袍，所以藏舞的重點(diǎn)在于膝蓋的屈伸，連綿不斷的屈伸延續(xù)出藏族的韻律。

藏族的典型步伐：三步一撂，三步一踏等。

藏族舞的種類有踢踏、果諧、弦子、鍋莊、熱巴等。

蒙舞要求舞者大氣，氣場要大，節(jié)奏明快，熱情奔放，這源于蒙古遼闊的草原，牧民們在一望無際的草原放聲高歌，盡情歡舞。

蒙族體態(tài)規(guī)格上半身微微向上揚(yáng)，尤其是胸腰部分，眼睛定位上方45度，雙臂架起。蒙族牧民因長期食用牛羊肉及奶制品，身形高大，所以蒙舞的體態(tài)造型更是高昂。

蒙族的特定動(dòng)作：碎抖肩，翻腕來表現(xiàn)蒙古族姑娘歡快優(yōu)美，熱情開朗的性格。男子的舞姿造型挺拔豪邁，步伐輕捷灑脫，表現(xiàn)出蒙古族男性剽悍英武，剛勁有力之美。

蒙古舞的舞種有頂碗舞，酒盅舞，（基本上是在原地跪、坐、立而舞。主要賃借手、腕、臂、肩的樟、挑、拉揉和以腰為軸的前俯、后仰進(jìn)行表演），筷子舞（因?yàn)槊晒抛迦嗣窈每停ǔ艋鹩貌推鹞瑁鯛柖嗨刮璧取?/p>

貴族的氣息，一個(gè)眼神，一個(gè)回頭，一個(gè)擰身都充滿火一樣的熱情。

維族舞蹈中，從頭、肩、腰、臂、肘、膝、腳都有動(dòng)作，傳神的眼神更具代表性。

維族基本體態(tài)：身體微微向前傾，身體的3分之2的重心放在腳掌上，身體最大限度的拔高，胸腰向上，頭，鼻子尖微揚(yáng)。

維族舞的典型特性動(dòng)作：動(dòng)脖，彈指頭，翻腕子，腳的步伐有三步一抬，前后點(diǎn)步，墊步，單腿跪蹲等。

維族舞蹈種類頗多，最為常見的有賽乃姆，盤子舞，手鼓舞等。

《七月火把節(jié)》是阿木古楞演唱的一首歌曲。屬于彝族舞蹈，下面為大家分享《七月火把節(jié)》民族舞蹈視頻，僅供欣賞!

歌手：阿木古楞

所屬專輯：喜馬拉雅公主

又是一個(gè)把你雙眼點(diǎn)燃的七月,

又是一個(gè)把你心靈點(diǎn)燃的七月,

騎上你的駿馬穿上美麗的衣裳,

小伙姑娘一起走進(jìn)愛的火把節(jié).

又是一個(gè)把你青春點(diǎn)燃的七月,

又是一個(gè)把你夢想點(diǎn)燃的.七月,

跳起你的舞蹈奏起古老的音樂,

彝家和你一起走進(jìn)愛的火把節(jié).

咿喲,咿喲,啊咧咧咧咧,啊咧咧咧咧.

遠(yuǎn)方來的朋友請你過來歇一歇,

一起嘗嘗彝家的酒彝家的歲月,

獻(xiàn)給你的吉祥幸福千萬別推卻,

你栽下的友誼花朵永遠(yuǎn)不凋謝!

彝語獨(dú)白

又是一個(gè)把你雙眼點(diǎn)燃的七月,

又是一個(gè)把你心靈點(diǎn)燃的七月,

騎上你的駿馬穿上美麗的衣裳,

小伙姑娘一起走進(jìn)愛的火把節(jié).

又是一個(gè)把你青春點(diǎn)燃的七月,

又是一個(gè)把你夢想點(diǎn)燃的七月,

跳起你的舞蹈奏起古老的音樂,

彝家和你一起走進(jìn)愛的火把節(jié).

咿喲,咿喲,啊咧咧咧咧,啊咧咧咧咧.

遠(yuǎn)方來的朋友請你過來歇一歇,

一起嘗嘗彝家的酒彝家的歲月,

獻(xiàn)給你的吉祥幸福千萬別推卻,

你栽下的友誼花朵永遠(yuǎn)不凋謝!

彝語獨(dú)白

遠(yuǎn)方來的朋友請你過來歇一歇,

一起嘗嘗彝家的酒彝家的歲月,

獻(xiàn)給你的吉祥幸福千萬別推卻,

你栽下的友誼花朵永遠(yuǎn)不凋謝!

彝語獨(dú)白

孔雀舞是我國民族舞蹈中的一類，是傣族人們的舞蹈之一，本文就給大家分享一些關(guān)于孔雀舞傳說的知識(shí)。

孔雀舞具有廣泛的群眾性和悠久的歷史。早在一千多年前，傣族人民中間就已經(jīng)流傳著許多有關(guān)孔雀舞的優(yōu)美傳說，召樹屯與蘭吾羅娜的故事，就是其中的一個(gè)。民間在"趕擺"、過節(jié)以及各種喜慶日子里表演的孔雀舞，都是根據(jù)各種傳說編成的`。其中有一個(gè)傳說是這樣講的：

在很久很久以前，有一個(gè)貧窮的傣族小伙子為了謀生，他每天都到江邊的一棵空心樹下釣魚，并且每次都能釣到很多。可是，有一天他從早釣到晚，連個(gè)魚影子地看不到。他感到萬分奇怪。

正在這時(shí)候，突然一陣輕風(fēng)刮來，吹到他身后那棵空心樹內(nèi)。發(fā)出了"嗡嗡"聲響。這時(shí)，江邊的果樹上熟透了果了，也隨風(fēng)叮叮咚咚落入江中，發(fā)出清脆悅耳的聲響。就在這一瞬間，他見江中映示出山坡上孔雀窈窕的倒影。見此情影，小伙子驚喜地回頭觀看，只見一對綠孔雀展開了美麗的翎羽，正隨著動(dòng)聽的聲響翩翩起舞。

當(dāng)時(shí)，小伙子再也抑制不住內(nèi)心的激動(dòng)，他高聲說道："啊!我今天到了神仙住的地方了!"于是，小伙子丟下釣竿，驚喜地跑回村寨，活靈活現(xiàn)地給鄉(xiāng)親們講述所見到的一切。鄉(xiāng)親們聽后了十分驚奇，都盼望自己也能親眼看到那動(dòng)人的情景。后來，小伙子帶著眾多鄉(xiāng)親來到江邊，把那棵空心樹砍倒，鋸?qiáng)渥龀砷L鼓，蒙上一層黃牛皮，用手一敲打，頓時(shí)發(fā)出了"嘣-嘣叭-嘣"的悠揚(yáng)聲響，然后，小伙子又找來銅盆、銅鍋蓋，讓其他青年隨著敲的節(jié)奏聲義織敲打。接著，小伙子在快樂的鼓樂聲中，摹仿孔雀的一舉一動(dòng)，跳起惟妙惟肖的孔雀舞。當(dāng)時(shí)，觀看的群眾都看得入迷，百看不厭。從那以后，鄉(xiāng)親們一致推選小伙子到"趕擺"的群眾集會(huì)上跳孔雀舞。在"趕擺"的日子里，小伙子為傣家人首次表演人孔雀舞，藝術(shù)地再現(xiàn)了孔雀形象，博得傣家的贊賞。從此，這種在象腳鼓和 鑼伴奏一的孔雀舞，就在傣族人民中間流傳開了。

舞者登上舞臺(tái)，由于緊張，引起一系列的緊張失調(diào)的表現(xiàn)，這時(shí)就無法正常的表演。如若能很好的對自己的肌肉進(jìn)行控制的訓(xùn)練，就能夠隨心所欲地、自如地控制和運(yùn)用各個(gè)部分肌肉的活動(dòng)。以下是小編為您帶來的民族舞蹈的動(dòng)作要素，歡迎閱讀!

力度要素是指舞者在舞蹈過程當(dāng)中肌肉的用力程度，民族舞蹈動(dòng)作之所以對舞蹈力度提出要求主要是因?yàn)椴煌Χ鹊奈璧竸?dòng)作往往能夠體現(xiàn)出不同的精神狀態(tài)和情緒飽滿程度，從而對民族風(fēng)格的塑造以及民族特點(diǎn)的控制有重要作用。民族舞蹈中對于舞蹈動(dòng)作力度的控制需要根據(jù)動(dòng)作本身的性質(zhì)以及動(dòng)作所希望傳達(dá)的意義來進(jìn)行確定，并基于此來增添民族舞蹈動(dòng)作的韻律美和協(xié)調(diào)美。

民族舞蹈動(dòng)作的流暢是指一個(gè)動(dòng)作結(jié)束到另一個(gè)動(dòng)作開始之間的良好銜接，最好的效果就是銜接連貫從而給人一種自然的感覺，不至于轉(zhuǎn)變過程太過突兀。而民族舞蹈的流暢性通常又受兩個(gè)具體因素的影響：一方面是從動(dòng)覺上來說，民族舞蹈的呈現(xiàn)通常需要舞者根據(jù)特定部位的姿態(tài)來進(jìn)行表達(dá)，從而形成整體動(dòng)作的輕重緩急和屈伸起伏;另一方面是從視覺上來看，民族舞蹈當(dāng)中身體活動(dòng)就是由一個(gè)一個(gè)動(dòng)作連貫組合而成，從開始到結(jié)束整個(gè)過程當(dāng)中都會(huì)涉及到各種變化，因此在變化的.過程當(dāng)中就要把握好承上啟下或者是順暢連接的問題，并同時(shí)處理好各種民族舞蹈動(dòng)作之間的主次關(guān)系，這是因?yàn)槊褡逦璧竿枰磉_(dá)特定的含義，這就需要利用舞蹈動(dòng)作的主次關(guān)系來進(jìn)行表現(xiàn)。

時(shí)間因素簡而言之也就是民族舞蹈不同動(dòng)作之間的時(shí)間間隔長短，所反應(yīng)的是民族舞蹈當(dāng)中動(dòng)作完成的快慢和動(dòng)作本身的連續(xù)性。除此之外，民族舞蹈的時(shí)間因素通常還需要將周期性動(dòng)作的交替時(shí)間考慮在內(nèi)，基于此來按照最為合理的順序排列舞者各個(gè)身體部位動(dòng)作的先后順序。不同民族舞蹈的動(dòng)作速度或者是說舞蹈節(jié)奏同樣是有較大差別的，這樣一種差別通常可以通過具體的表現(xiàn)形式表現(xiàn)出來，如快速度高節(jié)奏當(dāng)中的跳躍性舞步或者是快速的旋轉(zhuǎn)和傾擺等，這樣一些動(dòng)作通常能夠體現(xiàn)民族內(nèi)的熱情和活躍，而一些慢動(dòng)作則能夠通過時(shí)間和動(dòng)作上的延續(xù)來體現(xiàn)舞蹈的優(yōu)美和舒展，這樣一些動(dòng)作通常表達(dá)的是民族內(nèi)的含蓄和優(yōu)雅。

姿態(tài)因素是民族舞蹈當(dāng)中舞者體態(tài)在空間范圍內(nèi)的體現(xiàn)，舞者姿態(tài)貫穿于民族舞蹈始終，可分為靜態(tài)和動(dòng)態(tài)兩種不同的形態(tài)，但在舞蹈過程當(dāng)中都是通過身體各個(gè)部位的動(dòng)作來進(jìn)行表現(xiàn)。動(dòng)作要點(diǎn)在于速度、節(jié)奏以及舞者整體的重心控制等，總而言之，就是要通過舞蹈動(dòng)作的控制與表現(xiàn)來突出特定民族內(nèi)舞蹈動(dòng)作的顯著特點(diǎn)。姿態(tài)要素在民族舞蹈當(dāng)中的作用是十分關(guān)鍵的，這主要還是因?yàn)槲璧高@樣一種藝術(shù)本身就是通過人體動(dòng)作來進(jìn)行呈現(xiàn)，而姿態(tài)則是在動(dòng)作的啟承轉(zhuǎn)折當(dāng)中進(jìn)行表現(xiàn)，給觀者最為直接的視覺沖擊感受，使得人們更加直觀地感受到特定民族內(nèi)舞蹈的內(nèi)涵和特色所在。

節(jié)奏要素主要是保證民族舞蹈動(dòng)作能夠具有一定程度的程序和規(guī)則，其目的是希望舞蹈動(dòng)作能夠得到更加合理和諧的分配，因此在實(shí)際的民族舞蹈創(chuàng)作當(dāng)中往往被當(dāng)作時(shí)間要素的一部分。在民族舞蹈當(dāng)中，節(jié)奏包括輕重強(qiáng)弱和抑揚(yáng)頓挫，通過這樣一些要素來實(shí)現(xiàn)民族舞蹈的整體連貫性和和諧性，這就要求民族舞蹈的舞者在舞動(dòng)過程當(dāng)中不僅要把握好動(dòng)作的良好銜接和變換，還要完全適應(yīng)于音樂的節(jié)奏和規(guī)律。