作為一名專為他人授業解惑的人民教師，就有可能用到教案，編寫教案助于積累教學經驗，不斷提高教學質量。怎樣寫教案才更能起到其作用呢？教案應該怎么制定呢？以下是小編為大家收集的教案范文，僅供參考，大家一起來看看吧。

小學音樂課感恩的心教案篇一

那天我正在教一首新歌《小樂手》，小朋友都在投入地唱著、跳著，表現很好，李洋一個人趴在桌子上玩，我看他也挺可憐的，就笑著溫柔地說：“李洋，你乖一點，宋老師送你一樣東西玩?！庇谑牵揖晚樖帜昧艘粋€小鈴（一件打擊樂器）給她，告訴他怎么敲，并示范了一下。李洋拿到小鈴后開心地不得了，兩眼發光，馬上敲了起來。一開始，他是亂敲的，可當我彈起《小樂手》時，他居然能和著音樂敲起了節奏，而且敲的很不錯。我和同學們都感到很意外的。我帶頭鼓起了掌，同學們也跟著鼓掌，夸李洋聰明。只見李洋也露出了笑臉，很興奮的，因為像他這樣的孩子，是很難得到稱贊的。老師和同學真誠的'笑臉給她帶來了快樂，同樣也給我們自己帶來了快樂，這堂課上得特別開心。

小學音樂課感恩的心教案篇二

歌曲《小牧笛》是三年級第五課《放牧》所要學習的歌曲，歌曲曲調歡快活潑，具有濃濃的民族風味，是一首民族風的兒童歌曲，曲調朗朗上口，描述性的歌詞為我們講述了牧童歡樂放牧的愉快心情。她是一首以民歌音調為素材的創造歌曲,商調式,歌曲的結束音使用了下滑音,使歌曲充滿了濃郁的民族風格,歌詞以樸素的語言,簡練的手法,融詠物、寫景、抒情于一體,生動的展現出一副農村風情畫,表現了淳樸真摯的情感。這首歌曲的節拍是混合拍（2/4和3/4），因此節拍的轉換處是難點，還有“十六分音符”、“四度音程跳進”等也應注意，可我在備課時，為學生簡化了這些困難，我把重點定為：用歡快、活潑的情緒演唱歌曲，把以上這些難點沒有單獨拿出來講解，而是融合在歌曲的學唱中，如“節拍的轉換處”學生沒有唱好，我就勢進行集中點撥.

本節課我始終采用，帶領學生參加音樂之旅，“音樂之旅”這條路線貫穿始終。音樂之旅的第一站，是“悠悠笛聲”在第一站中我將請學生欣賞竹笛音樂，將學生置身于一望無際的`草原中，感受音樂的美。音樂之旅的第二站是“歡樂的歌唱”在這一站中是歌曲《小牧笛》的學習，在學習歌曲的時候我采用的是旋律線與圖形譜相結合方法，引導學生逐步加深對歌曲旋律的體會，學生們樂在其中。音樂之旅的第三站是：“快樂的創作”這一環節是孩子們最喜歡的環節，孩子們在這一環節中盡情的創作，體驗創作的樂趣。在課前我準備的一些小頭飾，還有一些打擊樂器，請孩子們自由分組，進行創作。

總之，這節課的效果還是不錯的，孩子們不僅在歡快，跳動的音樂中感受到了快樂，而且學到音樂知識，不足的地方是，孩子們有時玩的太開心，就容易出現紀律上的問題，所以在今后的上課中，我會注意學生的課堂紀律，駕馭好音樂課堂，引導學生在體驗音樂的同時，保證好課堂的紀律。

小學音樂課感恩的心教案篇三

第一.教學目標設計合理，重難點的突破方法得當，教學層次清楚，環環相扣。教師的語言簡練，情感投入，保證了音樂課的質量。

第二.本節課注重了新課標中對欣賞課“聽”的要求，強調在音樂課中以提高聽覺能力為中心。雖然這首樂曲較長，但教師仍然設計了“整體——部分——整體”聽賞的教學步驟，保證了學生充分聆聽的`時間，讓學生更好地感受樂曲的情緒，更扎實地完成教學目標。

第三.給學生設計創造性參與音樂活動的機會，培養學生的創新意識。為此，教師設計了“為樂曲取名字”、“即興編歌詞對答演唱”、“用綢棒表現出音樂要素的變化”、“隨音樂自編動作表演過年的熱鬧情景”，激發了學生學習的積極性。

第四.這首樂曲有四條主題旋律，教師選擇由學生聽琴模唱的方法熟悉，只選擇其中一條進行視唱，大大減輕了學生的識譜負擔，避免了單調、枯燥的知識性的學習。

第五.滲透了由學生主動質疑的意識，培養學生發現問題的能力。

第六.教學媒體的選擇樸實無華、經濟實用。

小學音樂課感恩的心教案篇四

人和自然的和諧關系對培養學生的觀察能力、感受生命的豐富多樣和提高自我認識有積極作用。本課把小雨作為學生感受自然的橋梁，“沙沙”很形象地描繪了小雨落地的聲音。引導學生觀察春天的小雨，展開想象，畫一畫雨中...

人和自然的和諧關系對培養學生的觀察能力、感受生命的豐富多樣和提高自我認識有積極作用。本課把小雨作為學生感受自然的橋梁，“沙沙”很形象地描繪了小雨落地的聲音。引導學生觀察春天的小雨，展開想象，畫一畫雨中的小草和小花活著小動物。本課反思如下：

1.在實際的教學中，我通過聽覺和視覺啟發學生回憶下小雨時回憶，說一說下雨時你是怎么做的？有什么樣的感受和心理活動？通過這段交流調動學生的積極性，引發學生的學習興趣。

2.接著通過游戲的方式，請同學們用自己喜歡的形式表現小雨，這時候同學們想到用線條、點、小雨滴形狀都可以表現小雨。那么請兩位同學繼續畫雨，大一點的雨和小一點的雨怎樣用同樣的符號表示呢？同學們發現線條越長越粗表示雨下的越大，相反，線條越短越細表示雨下的越小。

3.我發現同學們的認知水平還沒有意識到線條密集的不同效果，于是我繼續‘出難題’——在原有基礎上，再讓雨下大一點，只能用線條添畫，你怎樣畫呢？這時候同學們嘗試著再多添畫了很多線條，我引導學生跟剛才的作品進行比較，同學們很快發現，線條的疏密跟雨的大小也有一定關系。這樣臨時性的處理是我比較滿意的，課堂預設發生變化時，我們應當及時調整教學方法，力求更好地完成教學任務。

4.解決了第一個重點問題，接下來我創設了“小劇場”的教學情境，請同學們根據老師畫的雨，表演小草小花或者小動物的的表現。同學們很快進入角色，仰起頭，張開嘴巴，大口大口的‘喝水’。那么如何用畫面表示出來呢？老師在黑板上畫出花朵的形狀，請學生加上五官，要求要表現出仰頭的動作。課堂中有位同學提出植物是靠根吸收水分，對于這突如其來的科學探究問題，我感慨學生的知識非常深厚，值得提出表揚。并告訴學生美術作品中的形象可以夸張、擬人，把他們變得更生動。同學們將嘴巴畫在上面，眼睛畫在下面，這樣就表現出來仰頭的動態。

總體來講，這節課中對重難點的處理上都符合一年級學生特點，能在有趣的活動中解決重難點，方便學生理解。當然，本課也有一些遺憾，在課前收集圖片和音頻時還不夠充分。

小學音樂課感恩的心教案篇五

音樂教學更是藝術教學中的藝術。音樂反思性教學則是指運用教育教學的有關理論，對課堂教學的教育理念、教學內容、教學設計、教學方法等方面進行科學的分析和思考，從中歸納出成敗得失，為不斷優化后續教學提供重要的條件。實踐與研究證明，小學音樂實施反思性教學是教師自覺探索解決音樂教學中的有關問題，不斷提升課堂教學效能的有效途徑，也是促進教師自我學習，提高業務素質的重要手段之一。

在音樂課堂教學實踐中，我通過對教學《龜兔賽跑》這一案例進行反思，具體地分析探索教學內容、教學目標、教學策略、集體協作等方面的反思與調整的過程與方法。

課堂教學中要充分尊重學生的主體地位，真正做到以學生為本。教學內容不僅具有音樂性、審美性，更應貼近學生的生活實際。課堂教學內容只有充分利用現有教材中能引起學生興趣的內容，調整教材內容以適合現代學生審美需求，并根據學生的學力水平重組教材，把充滿生活情趣的內容充實到教學中去，才能有效地激發學生的審美情感與審美愉悅，讓教學內容真正使學生想學、愛學、樂學。在教學《龜兔賽跑》時，我安排了欣賞三段不同的音樂：第一段是兔子、小雞和小貓；第二組是烏龜、鴨子和小羊；第三組是大象、小熊和老牛。

第一步讓學生聆聽音樂并思考：這段旋律表現了哪一組小動物呢？

第二步問為什么你會認為這是這組小動物呢？此時學生會根據他平時積累的經驗告訴我們：大象的腿很粗，它走起路來很笨重，所以它的音樂聽上去很強也很沉重，而烏龜呢，它爬得慢，但身體沒有大象那么龐大，所以音樂聽上去很平穩。而小兔子是一蹦一跳的，所以音樂聽上去很輕松，也很活潑。

第三步讓學生聆聽音樂模擬這一組動物走路的情景。這樣才能激起學生對音樂的內化，體會音樂藝術的美感。

由于學生的需要、興趣、經驗和能力是多樣化的，音樂課堂教學目標要充分體現以人為本的科學的音樂教育觀，就必須以學生為主體，遵循學生的顯示發展水平。聯系學生的客觀實際，根據教師對課程標準和教材的把握，靈活設計課堂教學的音樂審美、情感態度和知識技能目標，提高教學目標設置的合適度，增強教學目標實現的有效性，真正起到教學目標的導向、調控、評價作用，成為課堂教學成功的保證。在設計《烏龜賽跑》這一課時定下了三個教學目標：

1、通過欣賞，讓學生初步感受不同的節奏、旋律，速度所表現的不同的音樂形象。

2、通過創編故事情節，激發學生的想象力，創造力。

3、通過創作表演第二次龜兔賽跑，激發學生的學習興趣和表現欲，使學生懂得同學之間要互相幫助，滲透團結友愛的思想教育。通過反思，圍繞著學生年齡特征和音樂感知等特點，重新設立教學目標：“通過對教具的直觀介紹及有關樂曲欣賞，充分體驗學生豐富的表現力，同時形象感受和理解作品所表現的音樂形象及情緒?！闭n堂上，通過討論欣賞、比較欣賞、選擇欣賞等多種教學策略進行反思。

從小學生的身心特點出發，平等的融入學生，站在孩子的角度去考慮教學。在不同的教學階段，根據學生身心發展規律和認知心理、對音樂的興趣愛好與情感反應等，合理安排課堂教學策略，盡可能的使學生積極主動的，全身心的感知并參與音樂實踐活動。

幾年來的教學實踐證明：小學音樂的反思性教學，要堅持以學生為主體，從學生生活實際和認知心理出發，通過對音樂課堂教學內容、教學目標、教學策略、集體協作等多角度、多形式進行科學反思。從成功的課例中我們應該反思：“為什么成功？”“成功的理論依據是什么？”“教學的設計與過程有什么特色？”“如何錦上添花富有創意？”等等，從中總結規律，提煉經驗、指導實踐。從失敗的課例中我們應該反思：“失敗的主要原因是什么？”如：是教育思想還是教育理念的問題，是目標的設定還是內容的失當、是教學設計還是方法手段的應用等等，從中吸取教訓，從而更好地促進教學內容的選擇、組合、調整；教學目標的設計、達成；教學策略的合理、優化，才能使課后的反思性”教學隨筆真正起到反思、調整、改進后續教學的積極作用，切實提高課堂教學的效能，不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。

小學音樂課感恩的心教案篇六

識譜是打開音樂大門的鑰匙。但在我任教小學音樂這短短的兩年的時間內，我便有這樣的體會：老師重視識譜的教育，但是學生對識譜的教學是最沒有興趣的，也可以說是最弱的，本人根據自己的教學，做了以下幾點反思：

一、運用反向教學

按照傳統的規律教學，上課的時候一般是先練聲，接下來是試唱練耳，然后講樂理知識，最后是上欣賞課或者學習新歌，學習新歌的時候基本上是讓學生先學樂譜，然后再把歌詞帶進去唱歌，在學唱樂譜的過程當中學生感覺很難，有時甚至是應付式的隨便哼一哼，這種教學方式的結果往往是事倍功半，學生不僅沒有學到應該學的東西，反而對樂譜失去了興趣。

鑒于這種教學方式的效果，我采取反向的教學方式，在學新歌的時候，我們先學歌曲，在歌曲已經很熟悉、情感也處理得很好的情況下，再唱曲譜，這樣學生不僅能很好地把握節奏，而且也由以前的厭倦曲譜變成現在的對曲譜產生了濃厚的興趣，我覺得運用這種反向的教學方式取得了事半功倍的效果。

二、進行識譜的集中教學

我在網上看到過金彩云老師講到的“識譜集中教學法”，我覺得很有道理。長期以來，我們的音樂教育都是把識譜根據年級分散開來教學，要求有條件的學校在小學階段基本完成簡譜識譜任務，在初中階段基本完成五線譜的識譜任務。事實上，這個任務一般都不可能完成。因為分散的識譜方法違反了記憶規律。音樂課不是每天都有的，也不是每堂課都教識譜的內容，很難及時組織復習。學生往往是學了后面忘了前面，其效果不佳。所以有些小學學了兩三年甚至四五年仍無法獨立試唱簡譜。

識譜的集中教學是一種可以幫助我們走出困境的可行性選擇。就是把原來需要用整個小學、初中階段來學習的識譜內容集中安排到小學的一個年級、初中的一個年級來完成。這樣，學習內容緊湊，可以克服記憶方面的困難，學生也可以掌握簡單的獨立視唱技能，進一步激發興趣，到小學或初中畢業是，他們就基本具備了應有的識譜技能，能夠比較熟練地聽唱和視唱簡單的曲譜了。

新的課程標準要求我們一改以往的灌輸，偏重知識傳授和技能訓練的教學方法，而是要求學生的創造意識充分發揮和調動教師與學生的積極性和主動性，特別是高年級的學生，讓他們走入美妙的音樂自己去尋找和創造，充分挖掘自己的潛力，培養學生良好的想象力、審美力和綜合運用知識的能力。